坂东玉三郎：女形与艺道

所以，两者间常见的比较是能乐以“幽玄”为艺术理念，迎合中世纪统治者上层武士阶级嗜好形成的，具有贵族的玄妙情调以及不可接近的威严感和仪式性；热闹猥杂的歌舞伎是在德川政权统治下，由商人阶级培育起来的庶民戏剧，程式性中具有被夸张的放纵，放纵中又带有华丽、色情的一面。

作为“女形”（男旦的意思）重头戏，歌舞伎名作《助六由缘江户樱》用长呗伴奏，辞章、曲调大都根据河东曲调的《助六所缘江户樱》而来，讲述有豪侠气概的助六在一个樱花争艳斗丽、春雨绵绵的春宵来到吉原游廊，与名妓花魁扬卷交往密切。大财主、武士意休带着家臣前来纠缠不休，彼此拔刀相见，恶斗一场。

《助六》故事平常而且俗套，扬卷的服装却华丽无比，初见之下有几分意料之外的惊艳感。扬卷作为花魁道中最高等级的“太夫”，穿在外边第一层的“打挂”是在带有光泽的丝织品黑“襦子”上刺绣“岁寒三友”——松、竹、梅，从肩头到袖口加用金线捻的注连绳“七五三饰”。背后纹样在刺绣着橙子、橙叶的图案上，再缝上丝织品“缩缅”制作的龙虾，然后装上拖地的长长金银“币”，“币”原本是供奉在佛像前、神像前的布条。

下一层服装的底面是红色万字纹样上刺绣“花见幔幕”、“火焰太鼓”、“樱花落地”的图案，表现出正月、三月和五月的三个节日（上已、端午、七夕），银线绣制瀑布图案的腰带，下面有用金线缝制的鲤鱼跳龙门。扬卷第二次出场的白地水墨画服装表现八月朔日，躲入水桶时服装上的菊花图案代表九月，这是以服装来表现一年中季节推移的手法。

“说到玉三郎的歌舞伎表演，如果我用一个字来形容就是美，他能把女性真正的美表现得淋漓尽致。”东京画廊总监田畑幸人对我说，“他的戏装同样精美，为了表现这种极致之美，我们这一次用了富士最好的晶彩相纸和异常精细的洗印技术，甚至衣服上的每根丝线都可以看得很清楚。”

“第五代坂东玉三郎”的剧照中，另一个华丽到极致的形象是《壇浦兜军记》中的花魁阿古屋。外面一层“打挂”上刺绣粉红梅花、蝴蝶等图案，尤其胸前用金、黄、蓝等丝线立体地刺绣出一只华丽的孔雀，层层叠叠的尾屏铺张着一直拖曳到脚面。除了直身而立的造型，还有一张是盛装的阿古屋席地而坐弹奏着三味线，这段《阿古屋琴责》也是歌舞伎表演中的名物。

《壇浦兜军记》的最早版本是1732年在大阪竹本座首演的人形净琉璃，很快被京都的歌舞伎采用。木偶净琉璃剧和歌舞伎剧之间颇多相关之处，发生和发展都以室町时代末期到江户时代初期的艺能和生活为基础，木偶净琉璃剧的出现是庆长以前、文禄年间，与出云阿国迁到北野表演歌舞伎踊几乎是同一时期。

河竹俊繁在《日本演剧史概论》中陈述说：“经历了自‘应仁之乱’以后持续百年的战争迎来和平，所有人心中洋溢着某种‘浮世如梦、唯有狂醉’的及时行乐情绪。就像当时一首叫隆达小调的歌曲歌词——我们与鲜花、明月一起享乐，用随时会消失的露水之身，与这梦幻般的尘世一起享乐。”在他看来，“正是因为这种尘世如梦、尽情狂欢的时代，歌舞伎才得以脱离舞乐、能乐、木偶剧中所见的假面，形成了赤裸裸的官能美的基调”。

《壇浦兜军记》的故事背景发生在平源两大武士集团争霸的年代，源家将领得胜，欲擒平家将领未果，逮住平景清的情人阿古屋要她招供情人去向，阿古屋说她并不知情。作为测谎的手段，源重忠令阿古屋演奏古筝、三味线、胡弓这三种乐器，将她和情人的相识经过叙述一遍，阿古屋的技艺和从容让重忠相信了她的无辜并释放了她。在舞台上，坂东玉三郎的三段独奏自然是重头戏，这是他从小练出的琴艺。现在，像他这样能够高超地完成不同乐器演奏的演员已近乎绝迹。

袭名

歌舞伎“Kaburi”这个词作为“Kabuku”的名词性，在日语里意为“偏”或者“态度与众不同或服装奇异”。出云的阿国被公认为歌舞伎的创始者，据说她是出云大社的巫女，在神社从事服务、祈祷和请神的未婚女子，由于传道来到京都，跳念佛踊谋生。在她的表演中，念佛踊原本宗教方面的含义褪色，演化成风流舞蹈，服饰化妆方面更是极尽绮罗。从踊念佛变成风流踊，阿国更在扮装和其他方面花样翻新。

《歌舞伎草纸》记载她的扮装和演出情景：“阿国那天出场，贴身穿红梅小袖，外罩鲜艳的小袖和服，红地金蓝短褂，萌黄里子，腰间系紫色腰带，脖子悬挂苛高数珠，二尺六寸白鲛鞘金矛大刀装载金色绣花锦囊中别在腰间。”京都六条的游女屋（妓院）也成了她的追随者，在门前待客时模仿她华丽的打扮，这些女歌舞伎只不过是妓院吸引嫖客的手段。

幕府在宽永六年（1629）宣布禁止歌舞伎踊。“女歌舞伎”被禁止之后，扮演女人的男演员被称为“女方”，从元禄时期开始用“女形”一词，大多数是游女（花魁）、少女一类的角色。

坂东玉三郎于昭和二十五年（1950）4月25日出生在东京都料亭家庭，6岁时开始学习日本传统舞蹈。昭和三十二年（1957）12月以“寺子屋”的小太郎役初登台，14岁被十四代守田勘弥收为养子，后来正式袭名五代目坂东玉三郎。现在，他是日本当代首屈一指的女形表演艺术家。

日本歌舞伎界以“袭名制”继承师傅的艺名，继承名门名迹的弟子因袭名产生一种责任感，努力使自己的技艺达到先人前辈的水准。这里有家族血统优生学的原因，如果血统断绝，家长就会从优秀的弟子中选择继承人传授家传的技艺。