约翰·阿什贝利 后现代诗歌代表人物

是否不在于它们清晰的意义。它们要去滋养

一个囊括它们的梦，当最终

它们在积聚着的镜子里被颠倒。

它们显得陌生因为我们实际上看不到它们。

而我们只是在一个点上认识到这个，它们在那里堕落

像一个波浪打碎在岩石上，

以表达那形状的姿式放弃它的形状。

形式保留了理想美的一个有力尺度

当它们秘密地搜寻我们变形的思想。

为什么要因这种安排而不快，既然

梦拖延我们而它们也被吸收？

某种像生命的东西出现，一个出自

梦的运动进入了它的编纂法典。

当我开始忘记它

它再次表现出它的陈腐

可那是一种陌生的陈腐，面孔

起锚，脱出危险，很快

去勾引他人，“与其是天使不如是人”（瓦萨利）。

也许天使看上去像我们遗忘的

任何东西，我指的遗忘的东西是

我们再次遇见时显得

陌生的东西，被丢在讲述之外，

那曾经是我们的。这将成为

这个男人介入隐私的关键

他“涉猎炼金术，可他这里的愿望

不是检验艺术的微妙

以一种超然的，科学的精神：他希望透过它们

传达给观众新奇愉悦的感觉”

（弗雷德伯格）。后来的肖像画比如亚菲兹的

“绅士”，博格斯的“青年主教”和

那不勒斯的“安蒂”源自风格主义者的

张力，可是这里，正如弗雷德伯格所指出，

惊奇，张力在观念中

而不在它的实现。

伟大的文艺复兴的和谐

存在着，尽管被镜子变形。

奇异的是，最终的关怀在于如何表现

圆形反射面微弱的愿望

（它是最初的镜像）。

以致你会被愚弄片刻

在你认出这个影像

不是你的之前。于是你感到像那些

霍夫曼人中的一个一直在追逐

一个影像，除了看见我的全部

被在他另一个房间里的画家

用另一些严格的

事物取代。我们震惊了