韩国导演奉俊昊：讲述“不得志”的故事

只拍了5部长片，但部部精良

在拍摄现场，奉俊昊非常严格，其“刁钻”与“执着”给工作人员留下深刻印象。《杀人回忆》的美术指导柳成熙曾给他起了一个“奉龟毛”的绰号。奉俊昊对此非常纠结，他说：“这个名字不知道为什么让我有一种变态的感觉，其实我没那么刁钻，很多时候我只是想通过镜头中的每个部分，感受电影剧情里的情绪和空气而已，但旁人以为我对一个道具都会横挑鼻子竖挑眼。”

《杀人回忆》海报

也许是因为社会学专业的背景，奉俊昊的作品充满了复杂微妙的社会暗喻。《汉江怪物》作为一部科幻片，所展现的灾难并非空穴来风。2000年，驻韩国首尔的美军里一名研究人员不顾韩国劝阻，执意命令将甲醛倒入排水系统，最终流入汉江里。而在片中，怪物的产生也并非“天灾”而是“人祸”，对现实若有似无的指涉增添了观众内心的恐怖。微妙的“反美”情绪也使本片有了更多的话题性，无数媒体认为，奉俊昊此番是向美国开炮，“怪物”就是代表了美国。《杀人回忆》中，凶手最终也没找到，奉俊昊把矛头指向上世纪80年代韩国令人备感压抑的社会氛围。

《汉江怪物》海报

在《雪国列车》里，男主角终于来到他17年来梦想的头等车厢，才发现眼前的东西不是他想要的——寻求自身解放的英雄也不一定得到完美的结局，这是奉俊昊想要表达的主题。

奉俊昊是慢工出细活的类型，至今只拍摄了5部电影长片，但部部精良。他在作品中偏好表现小人物，对一些“非正常人类”尤其关注。“我觉得我的电影应该都是在讲述‘不得志’的人的故事，这是作品的共同点。”他还曾透露：“我喜欢以极端条件作为背景，在这种情况下人性会被彰显到极致。”

《雪国列车》海报

正如在作品中总表现黑色幽默，现实中的奉俊昊也时常“自黑”。他曾说自己在看《绑架门口狗》首映时，看一半就逃出影院呕吐半天；《母亲》中将近一半镜头都想“毁了重拍”；说到拍《雪国列车》时与影片监制朴赞郁的争端，他也打趣：“韩国电影界有个传统，后辈的新观念是备受重视的，前辈一定要听，朴赞郁是我的前辈，只能听我的。”

韩国电影人民族自尊心很强

一部《雪国列车》，不仅显示了奉俊昊的才气，也激起了对韩国电影的讨论。环球人物杂志记者采访了上海电影评论学会理事、译有《韩国电影史》的韩国电影研究学者周健蔚，了解到韩国电影产业良性发展背后的一些因素。

首先是韩国电影创作上的自由度较高，早在1998年，时任韩国总统金大中就宣布彻底废除原有的“电影剪阅制度”，以分级制取而代之。这使得韩国电影的类型更多样化，既产生了像《雪国列车》这样的超级大制作，也有很多在艺术性上受到好评的艺术片，最近更流行的是适合全家观看的中等规模的电影。大片小片分居两头，中等规模占主导，形成了合理的产业发展结构。

再者是韩国电影市场化程度高，开放度高。韩国电影人的民族自尊心一向很强，为抵抗外国电影（尤其是好莱坞电影）的入侵，以前曾有过捍卫民族电影的各种抗议活动。但近年来保护本国影片不再成为话题，因为在高度开放的市场环境中，韩国本土电影已积淀下一批成功者。韩国观众还是会看美国大片，但拍得不错的本土片，一样会受到热捧。

第三是韩国的制作、发行、放映这条产业链经营得不错。上世纪90年代初，韩国大企业进入电影行业，同时，政府也用各种方式对电影业进行扶植。韩国电影振兴委员会每年都会拨出一定资金，扶持新人导演的新作品。还有釜山电影节等大大小小的电影节，能为他们提供展示作品和才华的舞台。

执导过《生死谍变》的韩国著名导演姜帝圭曾说：“韩国导演的每部作品都是呕心沥血之作。这一点上，好像中国导演做得不够，不热衷拍摄自己喜爱的作品，看起来只是做命题作文。”看来，除了产业环境，创作态度浮躁和功利化，更是中国电影圈需要摒弃的吧。