黑峰美术馆作品观摩展暨学术研讨会隆重举行

艺术家黑峰（中）

 美术馆

2013年6月9日，王泊乔策划，扬卫的黑峰美术馆落成作品观摩展暨学术研讨会，在位于北京市朝阳区京密路52号的黑峰美术馆隆重举行，著名美术评论家贾方舟、王明贤、黄笃、高岭、王端廷、张海涛、邓平祥、杨卫等人，对当代艺术家黑峰近年来的新作进行了深入探讨，对黑峰“扭曲的道路”系列作品和学术价值给予了充分肯定。

黑峰，美籍华人艺术家，首都师范大学美术学院客座教授，常居美国。1998-2000年曾当选为美国加州视觉艺术家公会主席。黑峰移居美国二十年来，在美国、日本、台湾、法国、新加坡、中国等重要美术馆、博物馆、大学、艺术中心、画廊等数十家艺术机构举办过个人作品展。因长期在美国生活和创作，其艺术并不为国人熟悉，但自2007年南京博物院举办“黑峰作品展”，2008年今日美术馆举办“向现在与未来致敬”的黑峰个人作品展后，他开始受到中国部分收藏家和学术界的关注，并陆续有知名策展人和艺术机构在北京798、草场地等国际艺术中心为其举办展览，黄笃、杨卫、高岭、殷双喜、邓平祥等中国艺术的一些重要的批评家、学者也就黑峰现象和作品展开长期的研究和讨论。评论家们讨论过程中讲到，他身上有两种背景，一个是世界文化和美国文化的背景，一个是中国文化的背景，所以他对应的观念的问题一类是世界、是人类所面临的问题，一类就中国现实的问题。黑峰的作品并没有被贴上‘中国当代艺术’的集体政治标签，但却以严肃的质量和尖锐的视角与内容被人认同。而从画面上，黑峰的作品在材料和媒介上都有新的创新和实验，破坏和重建，单纯而不肤浅，戏谑而不失厚重。可以说，正是这种微观和轻松的观察，以及幽默的表达使得黑峰拥有了独特的个人风格和作品特征，他的艺术也是未来艺术家群体中最值得期待的。近十年，黑峰一直专注于新材料，多媒介艺术的研究与创作，其金属材质系列作品具有较高的学术和艺术价值。目前，他正试图以艺术的形式对声污染、光污染、信息污染进行深入探讨，对速度、时间重新理解与定义，这是革命性的，足见他的视野与高度。

贾方舟：黑峰作品有三大特点

我这是第一次来到黑峰美术馆，看到这些作品，觉得虽然黑峰在美国这么多年，但给人的总体印象是与中国的当代艺术家仍有一些相似的地方。比如说某些作品和某些思考和我们国内艺术家有一着共同之处，这说明他仍关注着祖国。看了他的作品之后，我有三点感受。

第一，“路”是大家天天都能感受到的东西，和我们的生活有非常紧密的联系，黑峰关于道路问题上的思考，是很有深度的。

我们国家高速路发展非常快，我记得2002年我在纽约的时候，对高速路的感受，是觉得我们离得很遥远，现在我们的周围高速公路已经随处可见。它到底给人类带来什么？或者是在什么程度上影响人的生活方式？影响了人的思考？都值得我们思索。所以我觉得黑峰通过“路”这个题材，对当代人生存的问题把握比较准。

当然，作品要表现到底到什么程度，是需要我们另外考虑的问题。我感觉到，他这个思路可以进一步扩展，就是说对“路”的表达，规模可能还需要扩大，现在的作品，是比较细的条带状，不足以充分表达高速路的形象。黑峰可以考虑把“条带状”的形式变成“段”的形式，或者可以考虑运用增加高速路上标志等等手法。

总之，高速路的语言很有进一步思考和发展的前景，这是我们天天遇到的，这是过去时代没有的只有这个时代才有的，可以进一步做出比较大的文章。而且现在当代艺术界还没有人做这种表现。这个“路”的主题非常的好。

第二个感受，黑峰对硬质材料的敏感，给我非常突出的印象。他的作品，使用的材料全部是重金属，是硬质材料。这种材料与木头等对人有亲和力，与自然关系密切的材料不一样，重金属是工业材料，工业材料和人性之间有一种天然的冲突和对抗，黑峰选择了这种材料，也使得他的作品天然地带有了这种冲突和对抗。对材料的选择，体现了黑峰对艺术语言的选择，也是其作品的重要特点之一。

第三个感受，黑峰在创作中把平面性和空间结合得很好，有些作品是在一个平面上展开空间。例如在一个红色的背景上，叠加一些立体的东西，这也是他作品的基本特点之一。这种作品，说明他想从原来的绘画中走出来，但同时又不想远离墙面。所以黑峰的这些作品，既是装置作品也是墙面的绘画作品，他只是用立体东西取代了绘画中的图像。这令我联想到，20世纪末绘画走到劲头走不下去的时候，一位艺术家在自己的画面上划了三刀，出现了三个口，这样画面上新的空间就出现了，绘画的死胡同从此也找到新空间。现在黑峰作品中这种平面性和空间性的组合，也具有同样的意味。他的这一类作品也很有意义。