撰文：徐阳

今年夏天，一个以“艺术是我们的！”为口号的全新艺术节正在全国范围拉开帷幕，这就是秉承当年“星星美展”独立精神的“新星星艺术节”。

中国艺术品的营销模式有如下几个步骤：艺术家的作品要被展出，首先必须要和画廊签约，这样才有机会办展览；相反，你不被画廊签，就失去了展出得机会。之后，画廊帮你做了展览，然后把你送到拍卖行、二级市场做拍卖。所以画廊是第一步。

曾在画廊工作的曾琼每天会收到很多艺术家的简历和作品。但是国内的画廊有限，而签一个艺术家，就意味着要在艺术家身上投资，做展览、做宣传，所以画廊在选择上非常小心。很多中小画廊的能力不足以签很多艺术家。结果导致大量的年轻艺术家没人关注，尤其是在金融风暴以后，艺术市场更为萎缩，很多画廊纷纷倒闭，画廊连自己都无法支撑，更别提扶持艺术家了。每年有大量的艺术院校毕业生流向社会，他们的创作环境艰苦，作品无人问津，缺少展出和流通的平台。失去了平台的艺术家渐渐形成了很多群落和画家村，譬如北京的宋庄、南京的幕府、成都的蓝顶等。他们在等待画廊和买家的挑选，如果没有被选上，他们的生活境遇和发展空间就很糟糕。就像电影，电影拍出来了一定要上院线，否则就没前途；而有了新概念作文，热爱文学的青年人就有了一个机会；还比如网络的博客，流行音乐的“超女”。你没有背景，但是有才能，你就可以借助一个平台来展示出来。但是现在，艺术没有这个平台。

“新星星艺术节”在给这些青年艺术家机会的同时，启动的也是一个艰巨和长期的工程--做成青年艺术家的梦工厂和艺术界最大的人才市场。

最开始的时候，“新星星艺术节”只考虑到免展位费，为青年艺术家们提供一个免费的展出机会，但基于青年艺术家可能依然无法负担运输费和食宿费的实际情况。“新星星艺术节”决定：我们既然要做，希望能够做得更彻底，真正让未成名艺术家至少有一次展现自己实力的机会。所以，“新星星艺术节”有一个核心的东西，艺术家的所有费用全部由“新星星艺术节”承担。“其实这在中国还是第一次，因为从来没有人能够这么彻底地为未成名艺术家做一个品牌。”