晚年莫奈：不只是印象派大师，也是现代派先驱

文：韩见、菲戈图：Musée Marmottan Monet，Paris， Bridgeman-Giraudon/presse

对国内观众而言，3 月8 日将于K11 开幕的“印象派大师·莫奈特展”会是一次全方位了解莫奈的绝佳机会。

对于还没有机会出国看画展的观众来说，3 月8 日将于K11 开幕的“印象派大师·莫奈特展”会是一次全方位了解莫奈的绝佳机会。55 件展品全部由巴黎马摩丹-莫奈美术馆提供，涵盖他一生各个时期的创作及私人收藏。

吉维尼位于巴黎西面的塞纳河谷，这里正好是爱普特河（Epte）流入塞纳河之前的分叉处，漫山遍野的草地上开满了花朵，周围环绕着白杨树林。1883 年莫奈搬来这里时，吉维尼因为密布农田和葡萄园而显得绿意盎然。而莫奈更为这里增添了一份诗意，不仅留下了一座精美的“莫奈花园”，更在他一生中最好的一批作品中描绘了吉维尼的花草、树林、水池和小桥。

最初，生活拮据的莫奈只是向当地地主租了一块面积96 公顷的土地，把谷仓改成工作室。直到1890 年，因作品价格大涨，他才得以真正在此“买房置业”。著名的花园就在莫奈的二层小楼和下方的道路之间，这里本来是果园和菜园，但因为莫奈经常在这里画那些下雨时摘来的花，就慢慢对它进行了改造。

他开了一条水渠，将爱普特河水引进花园里自己挖的水池。1901 年，他又在水池南面买了一块地，将水池扩大，种上了睡莲。他甚至亲手对爱普特河的一小段支流进行了改造，并在园中建起一座“日本桥”，漆上鲜艳的绿色，后来又用缠绕的紫藤覆盖整座桥。他还在通往水池的路上种了竹林。

当时写给园丁的一封信里，莫奈事无巨细地写道：

在苗圃（温室）种上大约300 盆罂粟、60 盆香豌豆、约60 盆白色龙牙草，30 盆黄色龙牙草，蓝鼠尾草、蓝睡莲，以及天竺牡丹、花菖蒲。在15 日到20 日之间种下天竺牡丹，在我回去之前，将它们带着新芽移植到户外，不要忘了水仙的球茎。日本牡丹到达之后，如果天气允许，马上种上。首先要小心不让叶芽受冻，也不要让太阳直晒。接下来要开始修剪了：玫瑰树枝不要太长，除了那些多刺的品种。在3 月的时候撒上草籽，将旱金莲花移到户外，要密切注视温室里的大岩桐、兰花等，以及支架下的植物。定期修剪狭长花坛；当皮卡德（Picard）完成该做的事，就要给铁线莲和藤本月季拉上铁丝网。如果天气不好，就做一些草席，但是要比之前的轻。在鸡棚附近的池塘边种上一些从玫瑰树上剪下的枝条。不要耽搁给长条木板涂柏油的活，而且要马上种上大量的阔花向日葵。如果有些东西缺少，比如粪便、花盆等，尽可能在星期五问夫人要，以便星期六能拿到。在3 月的时候，移动一下菊花，因为它的叶芽在潮湿的环境下不会张开，不要忘了把硫磺床单放回温室的框架上。（《莫奈艺术书简》P245，金城出版社2012 年1 月版）

《黄色鸢尾花》130×152cm 1924-1925年。

就这样，花园像是莫奈另一个处于不断变动、不断润色中的作品，直到生命终结，也始终谈不上“完成”。

相比那些较常见的、总体上色彩明媚的印象派标志性风景画，即将到来的莫奈第一次中国个展的最大亮点，正是画家在生命的最后12 年（1914-1926 年）里所呈现的吉维尼花园。在以往的印象派群展中，很难见到这样的作品：尺幅巨大但取景很小，视角独特、用色浓重，貌似静止的画面之下动势汹涌，线条自由奔放充满张力，几乎走到了他早期作品的反面。

这一时期的莫奈虽然摆脱了经济上的困窘，更大的噩运却接踵而至。1911 年，他的第二任妻子爱丽丝去世；1912 年，他的右眼因白内障而失明，左眼的情况也不乐观，却不敢接受手术；1914 年，长子让·莫奈英年早逝。变故使他生活在压抑与恐惧之中，同时仿佛又赋予他更直接、准确地捕捉瞬间的能力。站在这些常常有一面墙高的原作前，笔触中所凝聚的生命暗流强大得令人窒息，一时间竟会有寸步难移之感。