奥斯卡最佳影片《艺术家》导演：不留神就跟不上情节

是“韦恩斯坦牌”还是投机？

作为一部法国电影，《艺术家》在今年的奥斯卡上顺利拿走五项大奖，男主角让·杜雅尔丹也捧回了小金人—关于这般耀眼成绩有多么不够实至名归的批评随之而来。

熟悉奥斯卡的人会说，这是又一个“韦恩斯坦牌”。哈维·韦恩斯坦，全世界最著名的制片人之一，在好莱坞，没有哪个姓氏比“韦恩斯坦”更闪耀。迄今为止，他已获得303个奥斯卡提名，69次拥抱了奥斯卡小金人。

《艺术家》的奥斯卡之旅，在很大程度上同样被人视为是韦恩斯坦的公关结果。

早在去年5月的戛纳电影节上，韦恩斯坦发现《艺术家》时，他就做好了让这部电影“冲奥”的准备。美国影艺学院的奥斯卡投票者平均年龄54岁，这部电影的调调称得上投其所好：黑白、默片，致敬好莱坞经典时代，举手投足间都是怀旧气氛。之后，韦恩斯坦为《艺术家》做了漫长的舆论预热，他带着全片班底四处接受采访，直到颁奖前才逐步扩大上映规模，一切恰到好处。

米歇尔在聊及和韦恩斯坦的合作时说：“他对电影本身没有什么作用，但是他卖电影的能力在全世界都是非常知名的。所以在电影推广这一块，他有非常大的帮助。他很聪明，给了很多建议：电影的推广、片花怎么剪等等。”

不过如果说《艺术家》的成功是韦恩斯坦的公关结果，米歇尔表示无话可说：“你最好直接去问他，是不是韦恩斯坦做过的所有电影都对得奖有巨大帮助？我不知道。我知道的是，你有什么好的电影去找他，他能帮你，推广的时候他有很多想法。”

另一个对《艺术家》的指摘则是“题材太讨巧”、“太投机”，意指黑白默片是奥斯卡评委那帮老人喜欢的调调，容易获奖。米歇尔不这样想：“我要强调一点，法国的电影，法国人很喜欢，但一直以来距离奥斯卡还是比较遥远。获奖之后，《艺术家》就不仅仅代表法国电影，而被贴上了美国人的标签。现在再说有没有投机的成分？我持否定的观点。”

在资金非常窘迫的情况下，米歇尔用7个星期做出了一部疯狂的电影，要说他一开始就瞄准了奥斯卡“投机”，未免强人所难。但可以确定的是，米歇尔有过更“讨巧”的选择。

因为资金困难，有人曾建议他把影片包上“3D”外衣：“全世界的发行商有那么多的3D播放设备，但其实他们没那么多的3D电影可播放。有两个星期，我真的在考虑一部黑白默片的3D电影，也许不错，会是一个很特别的新影像，但是，很幸运，我放弃了。”

米歇尔在采访的时候总喜欢说“不确定”、“不知道”，不轻易下结论。但在提到种种批评意见时，他会难得明确地进行反驳，尽管反驳前还有温柔的铺陈：“我的确收到了很多好的建议，让我可以做得更好。电影是个遗憾的艺术。每次做完一个电影，观众总是说他们想要更多，因为种种原因，这个电影做得相对比较短。但是，不管评论家们说电影这个不好那个不好，我希望观众买账就好。评论家的工作就是开炮骂人，我拍电影他开骂。我的电影不是拍给评论家看的，是拍给观众看的。”

（图：《艺术家》导演米歇尔·哈扎纳维希乌斯。 图片由被访者提供）

观看需要全神贯注

时代周报：中国观众并不像美国和欧洲的观众那样，对上世纪20年代的好莱坞有那么深的感情，这会影响他们进入这个故事吗？

米歇尔：我不知道。说实话我不了解中国的观众是否能理解这个故事。听说有的人从网上已经看了，这对电影宣传有没有帮助，我也不确定。不过据我了解，世界上其他国家的观众对奥斯卡获奖影片还是比较接受的，我发现奥斯卡的获奖经历对电影还是有帮助的。

时代周报：拍摄一部黑白默片会和拍一般的电影有什么不一样？

米歇尔：构图这一块要非常精准，所有的注意力都放在构图的上面，任何一个小细节都不能放过。因为观众在观看电影的时候，没有声音也没有颜色，所以对画面会注重很多。拍摄时间只有7个星期，有些情况下，太注意画面花了我很多时间。另外这个电影片场不需要录音师，也没有任何处理声效的工作人员。