郭敬明忙玩电影不忘老本行：盼创作路线“成人化”

自导电影《小时代》，

因为爱

陈之淼：你的小说《小时代》开拍电影了，你自己还担任导演。就像杨幂问的，“拍电影干吗呀？这么辛苦，你又不缺钱”……你为什么要当导演呢？

郭敬明：因为爱。《小时代》是我历时五年创作出来的一部作品，里面的四个女生以及生活在她们身边一起爱恨成长的角色们，我都是从学生时代就开始塑造，写下他们的故事，一路写到他们毕业、工作、进入社会职场。我常常觉得他们身上会有我的影子，他们的成长也是我的成长，他们的爱恨、笑、泪水也糅进了我的。所以当我知道有一个机会，能够让这群存在于黑白文字世界里的人物真正地活一次，跃然于银幕，鲜活真实地演绎出来，我当然愿意，也希望能够更完美地把他们呈现在追随了这么多年的读者，甚至更多人面前。

我相信，绝不会有人比我更了解《小时代》要的是什么样的味道，我也会在拍摄和后期剪辑中加入适合这部电影的新鲜手法。所以，接下《小时代》电影导演的这个担子似乎是理所当然的事情，因为我不想让自己失望，更不想让爱“他们”的人失望。

陈之淼：很多人现在对你的称呼从“小四”要改成“郭导”了，当上导演的感觉如何？

郭敬明：当导演是个新鲜的、之前从未体验过的经历，面对演员、剧本、摄影机等等这些，我会冒出许多让自己也觉得很有意思的想法。

陈之淼：你说想要在电影中“玩一下比较新鲜的手法”，你与其他导演的不同之处在哪里？

郭敬明：按照我们剧组的说法，我是“导演一拍脑袋一个主意”，电影里我设计了不少有意思的镜头，摄影师表示“玩得很爽”。在与演员沟通上我有一定的妙招，比如将角色此时的状态描述为一个有情节的故事，演员会更容易进入角色，这可能是我身为作家的天赋。

我想《小时代》会和《那些年,我们一起追的女孩》台湾小清新小文艺气质的影片有所不同。我想要的应该是，所有在黑暗中看完电影的观众们感受到“小时代范儿”。

身份切换再多，

“作家”都是我的本心

陈之淼：对你来说，导演与作家的区别在哪里？

郭敬明：我一直是一个脑转速非常快的人，一些灵感和创意会不停地在脑子里闪现。而写作是一个缓慢精细的过程，就像茶道，有好的构思需要慢慢沏煮。当导演就会截然不同，有了好的点子，在跟我的团队商议之后，就可以很快地运用到电影拍摄里进去，并看到效果是好还是不好。

另外，当作家是一个人的事，很随性，我可以在任何地点写，也可以在任何时间写。只要有灵感，我可以写到凌晨三点睡，也可以写到下午三点睡，甚至可以不睡觉一直写下去，也不用管别人的看法，只写我想写的、喜欢写的就行。而导演是要主控一个团队，需要讲配合，每一天的班表都有专人负责出通告，大家都要照着时间来，很多时候就不能那么随性了。

陈之淼：你涉足的领域这么多，以后还会写作吗？

郭敬明：当然会一直写下去。我非常喜欢写作这件事，享受创作带给我的乐趣，所以无论我的身份是主编、出版人、商人、导演，切换得再多，作家这个身份都会是我的本心。《爵迹》这个系列还没有完结，在《爵迹·风津道》出版之后，我今年也会在《最小说》的副刊《最幻想》上再开连载。我也已经有了下一部长篇的初步构想，随着年龄和阅历的提升，之后的创作路线可能会渐渐成人化一点、沉重一点。

我其实不太去想自己为什么受欢迎、读者喜欢什么这类问题。因为作家写作的原点，是写自己喜欢的东西，而不是去分析自己为什么受人喜欢，猜测读者的口味。读者喜欢你，最简单的一个原因，就是你写得好，所以你唯一要做的，就是继续写好小说。

陈之淼：你如何看待现在的青春文学以及青春文学市场？

郭敬明：我认为今后青春文学会发展为更加广阔的视野，而不仅仅局限在“青春的小情绪”这类题材上。社会现实题材、奇幻、科幻等领域，都会逐渐活跃青春文学创作者的身影。这个市场需要更多的新鲜血液，而我希望尽自己的力量去挖掘那些富有才华的年轻写作者。