多多出品大浪淘沙

上世纪80年代话剧还属于“小众”，剧团只有“国有”，因此话剧确实距离市场有相当距离。不过，民营剧社出现之后，迅速掐准青年观众的“脉门”，制作了一批至今回顾依然具有标志性意义的“白领戏剧”。

现代人剧社不断“细胞分裂”，培养了周可、石俊等一批沪上青年导演，已经羽翼丰满至自己担任制作人和导演。为了活跃市场丰富剧目，张余也确实敞开怀抱，为各类民营剧社提供方便和支持。随后，北京的民营剧社也来上海分享市场，各类怀着盈利目的的“山寨剧目”也甚嚣尘上，最终拉低了话剧市场的平均艺术水准。

丁罗男分析，其实目前这个局面与上世纪初西方戏剧刚刚被引入中国，历经新剧（相对于戏曲而言）、爱美剧（业余爱好者组织演话剧）、文明戏（竭尽舞台表演之能事、“洒狗血”的表演）等一系列过程，有相似之处。不过，“质变”需要“量变”的积累。顶尖作品一定只有10%，而首先要有这100部的市场容量。那些激情澎湃的台词，使孟京辉的《恋爱的犀牛》10年后看来依然激动人心：“一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽、一切正常的指南针向我标示你存在的方位……”

此外，就像扶持中小企业一样，小剧场话剧的制作方和剧目，也应该被列入扶持范围。国外都有相应的基金扶持政策，而且钱应该给到剧目和艺术家，而不是整个剧团的日常运营中。上海戏剧谷已经启动相关的扶持新人计划。一些民营企业例如泓海文化也投入100万元，针对导演系毕业生进行有针对性的剧目扶持。文化基金会也会对符合主流文化价值观的剧目进行评审，给予部分拨款。如此，才能把我们的话剧推向符合科学发展观的道路。