“从五代到宋朝再到元明，德州窑一路走来。宋代是我国陶瓷发展的一个高峰，德州窑最繁荣的时期就在北宋，明永乐后基本覆灭。”德州窑址主要发掘人之一李光雪先生将德州窑的兴衰历史如此概括。
“它本身就是一座杂窑，是生产民用瓷器为主的民用窑址，也出产一些艺术珍品。”李先生介绍道。自唐代起，“南青北白”一词引领了我国陶瓷的基本风貌，德州窑即以白瓷为主，兼有黑釉、青花，红绿彩等。德州窑吸收了当时如定窑、磁州窑等多个窑系之长，凭借运河水运条件，运土而来，立窑烧制汝窑、耀州窑、建窑等各个窑系的瓷种。张先生取出一些窑址出口的瓷片，只见不同的瓷片所仿不同，胎的厚薄粗细和釉的颜色种类各异，足见虽是仿制，其烧制工艺和作品质量并不输于原窑产品。
精细的仿作无法真正代表德州窑的特色，欣赏眼光还应当对准那些“本土制造”。“看一件瓷器是不是德州瓷，首先看它是不是青灰胎或粉红胎。”说起德州瓷的特点，李光雪表示，首先在于瓷胎。除了胎色，瓷器胎质的触感是德州瓷的又一特点。不同于普遍的砸土制瓷，德州窑的瓷土由碾子碾压而成，因而瓷胎颗粒非常细小；胎质的细软又造就了其极好的可塑性。相对于耀州窑的硬、定窑的透和磁州窑的糙，德州窑可算得是精工细作了。
德州窑现已出土的碗、碟、盘、灯等民间生活用器，自成一种朴拙大气的原生态之美。德州窑不但为北方龙泉、青花和红绿彩等众多瓷器找到了出产之地，更使得人们猜想：随着发掘和研究的推进，这片神奇的土地会不会透露出关于“诸窑之冠”柴窑的秘密呢？
德州窑红绿彩人物俑曾被许多国外博物馆竞相收藏，而大件人物俑国内见到的反而很少。随着德州窑址的发掘整理研究推广，逐步提高了国内对北方红绿彩的珍稀程度和艺术价值的认识，人们开始争相收藏，价格逐年提高，从一定程度上避免了红绿彩的走私和流失。据老德县县志记载，民国时期，县城一个农民，在县城小西门（窑址区）捡到红绿色小人一个，卖得200银元，从此人们争相挖掘。足见当时人们对红绿彩的重视。至今故宫博物院古陶瓷博物馆内有幅民国时期古窑址分布地图，山东窑址有两个，淄博和德州。只是现代人逐渐淡忘了，致使一个重要的窑口消失在历史的风沙中。随着德州窑的重见天日，人们逐渐唤起丢失已久的记忆，使德州窑这一黄河中下游极为重要的窑口得到应有的重视。
