初到收藏爱好者陈公波的家中，一本折叠放于木格上的《虾趣图》吸引了笔者的目光。翻开画册，一只只体态活泼的墨虾跳入眼帘，细细看来，那一足一须间，颇有几分齐老的味道。原来，陈先生自幼喜爱齐白石，平日里不仅喜欢研究齐白石，更爱临摹他的画作。闲时画虾题诗，便是最好的放松。
受其父影响，陈公波极其痴迷于收藏，多年来走访全国各地，现已藏有八大山人、齐白石、张大千及傅抱石等诸多名家的精品之作。童年与家乡常常在人的生命中铭刻下最深刻的记忆。童年让陈先生把齐白石的画作视为终生挚爱，而家乡使齐白石与虫虾结下了不解之缘。远居北京后，齐白石还把一些虾养在玻璃缸中，细心观察，用心揣摩，几十年如一日，终于把虾画得活灵活现。
陈先生说，齐白石的画作“妙在似与不似之间”，体现了艺术的高度凝练。他拿出了自己珍藏的花卉四条屏，与梅兰竹菊的风雅不同，随着画卷的展开，一阵阵田园气息从远处缓缓飘来。南瓜的橘红，石榴的浓艳，牵牛花的烂漫，葡萄的多汁，在齐白石鲜活的笔墨下显得生机蓬勃。工笔的草虫与写意的花卉相得益彰，其章法随意而成，简洁中透着大气。白石老人平易近人，热爱生活。其创作以写实为主，取材都是自己接触或亲眼见过的，没见过的从来不画，故他的画都不约而同地彰显出同一个意趣——生活的艺术，将富有生活气息的艺术情趣融进了文人画中。
六十五岁之后，齐白石进入了创作的成熟时期，也是高峰时期，到了晚年常用写意画法为以前的工笔草虫画补景。陈公波就有幸收藏了齐白石晚年创作的《东方红》，画面中央“日出东方红似火”，老人善于运用墨彩深浅、浓淡的特点，赋色鲜艳。其气势雄伟，笔酣墨饱，看似任意挥写，却形神兼备，臻于妙境。下方两只草虫结构精准，草虫之间相互顾盼，好像在对话一般，极为传神，可见笔力之纯熟。构图上则更为巧妙，为草虫留下了足够的空间，充分表现意境的同时，给观画者以无限遐想。
“他是在用情感作画，用生命作画。”陈先生说，齐白石最打动他的不是笔墨技巧，不是构图用色，而是他的率真。白石老人可谓至情至性之人，下笔全凭自然流露，到了晚年仍是童心未泯，画作中童趣盎然。在他的笔下，花、鸟、虫、鱼不仅仅是简单的呈现，而是注入了自己的情感，赋予它们欣欣向荣的生命力，令人倍感亲切。一切景语皆情语。陈公波总说，齐白石的画时常令他感动。或许这种感动正是来自于生活本身，来自于创作者那颗永不老去的童心。动人的是画，感人的是情。
