纽约艺术作品无处不在 地铁免费供艺术家表演

2012年02月22日 08:44
来源：新京报 作者：金煜 储信艳

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2007年，哈吉斯带着他的钢琴，第一次来到纽约联合广场，开始了街头演奏的生涯。哈吉斯说：“几次之后，我觉得这是很好的方向，我给别人和自己带来了快乐。虽然我不在交响乐中伴奏，但是在一定程度上我觉得自己在创造艺术。”从此以后，哈吉斯带着沉重的钢琴，跑遍了曼哈顿，甚至曾经将钢琴搬到地铁里演奏。

在中央广场地铁站，一名弹吉他的小伙子吸引了很多人的注意。他叫斯科特·斯廷腾，演奏的地点就在站台内，地上摆着几张CD，身后的墙上挂着一幅标语，上面写着“城市交通部门——地铁艺术”。

据当地人说，这样的艺术家属于“官方授权”艺术家，遴选非常严格，一般要有一定的艺术水准，甚至有些是专业的演员。它们给每一位参加演出的艺人制作标志，证明这些艺人是“纽约地铁音乐项目”的一员。有数据显示，浩浩荡荡的街头艺人中，只有100多位获得了它们的许可，被允许在繁华地带地铁站的指定位置演出。

纽约城市交通部门组织了多种丰富地铁内文化生活的项目，其中“纽约地铁音乐项目”比较知名。目前，每年有350多名表演艺术家在25个地铁站表演了7000多场演出。地铁艺人们也可能因此成名。比如，自己作词作曲并演唱的歌手苏珊·卡格尔，曾经是地铁艺人，现在时常出现在电视节目中。

【秘笈】3　市民艺术家不向资本低头

在注重商业利益的美国，艺术家面临的最大挑战或许就是房地产商。

经过百年的发展，现在的曼哈顿岛已经被密密麻麻的楼房所覆盖。纽约有很多废弃或者不用的楼房，对于房地产商来说，如果地段不好，而维修需要大量钱的话，很可能就荒废下去。这些废弃的商业楼或者工厂，就会成为艺术家的天堂。

清贫的艺术家们见缝插针地驻入这些废弃楼层，将其改装成工作室或画廊，但当知名度打响后，地产商也看到了这些艺术家带来的价值。一些精明的地产商，也成功“利用”了艺术家来提升房产的价值。美国国务院负责文化交流事务的官员亚瑟介绍，一个名叫“两棵树物业”的房地产商，在布鲁克林的顿波区有一块地皮，原本破破烂烂的，什么艺术都没有，“他们想，艺术可以带来价值，我们没有艺术可以创造艺术！”地产商邀请艺术家住到这块社区，提供十年里很便宜的房价。

“地产商说，艺术家需要空间，我们给他们空间，给十年。艺术家这么做，房地产商则启动了‘开放工作室’，让市民周末过来观看，十年后，这个地方有了新的建筑，有了餐馆，有了服装店，房价飙升了。然后地产商对艺术家说，对不起，房租要涨了。”

林延表示，商业的力量很强大，但纽约的艺术区之所以能坚持存在，很大程度是因为艺术家坚持抗争。纽约老华人艺术家张宏图说，西方传统上有一种对抗市场的态度，一个穷困的艺术家并不认为这种形象贬低了自己，严肃而敢于穷困的艺术家太多了。

很多纽约市民都知道“高线”公园的故事。从切尔西画廊区往西走不到几百米，就可以看到街道上方、摩天大楼之间穿梭着的一条长长的空中花园，这曾经是一条城市铁路。

上世纪初，面对越来越扩张的城市，纽约市在曼哈顿西侧搭建了一条长长的城市铁路，其长达21公里，几乎贯穿了曼哈顿岛上下，它把城市里的工厂和仓库连接起来。随着工厂的搬迁和城市其他交通方式的发展，进入上世纪后半期后，这条铁路慢慢被荒废了。上世纪80年代，房地产商意欲将铁路拆除，但却遭遇了社区前所未有的阻力，这条荒草丛生的铁路就在这些争议中静静地废弃着。

1999年，两名年轻人成立了“高线之友”组织，他们给房地产商出了一个好点子：为何不像巴黎的蓬皮杜艺术中心一样，将这条铁路建成一个开放的绿色公园，在里面展示艺术作品？艺术界和公众纷纷参与到这场运动中来，最终，地产商同意了，在纽约市政府和诸多民间力量的支持下，这条铁路变成了一条富含艺术气息的绿色走廊。

今天的高线公园就像钢筋水泥城市中的一处绿洲，生长着各种植物，到处都摆放着形形色色的公共艺术品，许多市民漫步在铁道上，时而仔细观察艺术品，时而从悬浮在空中的角度展望城市，高楼天际线别有一番风情。

【秘笈】4　税收优惠鼓励私人捐助

“世界上只有两个国家没有文化部，一个是德国，一个是美国。”亚瑟说，“我不知道德国为什么没有文化部，但在美国，这是因为这个国家始终有着民间对政府不信任的传统。”

在艺术政策领域，世界上大致有两种模式，一种是以欧洲各国为代表的国家扶持性，有人称为“荷兰模式”，欧洲的荷兰、丹麦、英国等国，因为国家小，国家希望能够扶持文化来推动文化传播和外交，因此会通过资助直接扶持艺术家。

在美国，政府会把一些纳税人的钱通过美国艺术基金会拨给艺术界，但数量非常少，每年不到200万美元，用艺术非盈利机构“创新时代”首席策展人纳特·汤普森的话说，这笔预算甚至比不上美国军事预算中用来买肥皂的钱。