国家大剧院副院长王争鸣。图/CFP

10月23日，国家大剧院内举行的公益交响乐会。 图/CFP

中国有近30个和国家大剧院规模相当的豪华剧院，但多数惨淡经营

2007年12月22日，斥资30亿元的国家大剧院开门迎客，质疑声就扑面而来：传统僵化的文化经营体制能与国际演出接轨吗？甚至有人预言：国家大剧院将在3年内因经营不善成为一个“烂摊子”。

然而三年已过，国家大剧院非但没有关门，反而过得很“滋润”。每年近3亿元的票房收入，不仅实现收支平衡，在国内剧院一骑绝尘，更成为世界演艺版图不可忽视的地标，大剧院的节目单已经排到了2014年。天字第一号的成功法宝为何？票房神话是否昙花一现？上周，在中国首届演艺科技高峰论坛上，本报记者专访了国家大剧院副院长王争鸣。

文/本报记者 肖欢欢

票房神话

国字号八成靠零售

你把门票卖贵了，观众数量减少了，大剧院也就没有生命力了。这无疑是杀鸡取卵的做法。国家大剧院的平均票价比北京演出市场的平均票价要低10%。

广州日报：国家大剧院现在每年的票房收入有多少？

王争鸣：每年的票房收入约有2.8亿元，好一些的年份有3亿元。现在每年的大规模演出有1000多场，其中商业演出有860多场，公益演出有400场。3年来，我们累计接待观众380多万人次，大剧院的上座率始终保持在85%以上。

如果说2008年和2009年的上座率还有奥运会的带动效应和观众“尝鲜”因素，那么今年依然能保证85%的上座率，说明这是种稳定的状态。此外，国内的商业演出，赠票的比例非常大。但国家大剧院的票房80%靠零售市场支撑，主要是靠优秀的剧目吸引大家。如今，外地朋友到北京，北京人不再是请朋友“下馆子”，而是到国家大剧院看歌剧、芭蕾。能潜移默化中改变北京人的生活方式，我们也觉得很欣慰。

广州日报：高票房是不是靠高票价支撑起来的？

王争鸣：不少人认为大剧院是国字号，门票肯定贵。其实大剧院从一开始就按照“保本微利、确保公益”的原则设计票价。票价分6档，从800 元以上到40元左右都有，但主要以中、低价票为主。500元以下的票所占比重达到70%以上，我们曾经做过调查，国家大剧院的平均票价比北京演出市场的平均票价要低10%。

你把门票卖贵了，观众数量减少了，大剧院也就没有生命力了。这无疑是杀鸡取卵的做法。这么多年，我们一直没有提高票价。当然，一些演出的票价比较高，我不否认。像有些国外的大制作、热门的剧目，想看的人特别多，成本摆在那里，票价不可能低。

注重公益

门票降低主靠赞助

外国人为何赞助文艺事业热情高？一是国家免税，政策上支持；二是人家有这样的传统。但我们国家现在这一块做得还不够。

广州日报：中、低门票占了绝大部分，是不是跟国家大剧院坚持公益性有关？

王争鸣：国家大剧院的宗旨是坚持人民性、艺术性和国际性。中央财政投入30个亿建这么个大剧院，花的都是纳税人的钱，如果不服务于老百姓，说不过去。

当然，确保剧院公益性还需要政府适度扶持和企业赞助。目前，我们有4家战略合作伙伴，一年赞助费有七八千万元。国家大剧院已经拿了2000万元去做艺术普及，参与观众超过100万人。国家大剧院定位为公益性文化事业单位，我们希望越来越多的观众能从“看热闹”到“看门道”，尤其是年轻观众，因为他们承上启下，能影响几代人。

广州日报：尽管大剧院最低门票几十元，有不少观众还是觉得贵。将来随着大剧院经营状况，票价会不会下浮？

王争鸣：票价的高低并不取决前一阶段的票房收入，多数取决于市场。这些年我们的经营状况都是收支平衡，票价要想降低，必须要有额外的钱。靠政府加大财政补贴不现实。当前唯一的路子是加大企业赞助，提高企业赞助大剧院的积极性。但国家对于企业赞助公益性文化单位并无税收减免，从而打压了企业的积极性。

我曾经去国外考察，韩国首尔有80多个交响乐团，比我国的交响乐团都多。国外不仅企业赞助剧院，个人也出资赞助。国外一个交响乐晚会的节目单有20多页，其中1/3以上是赞助企业的名单。外国人为何赞助文艺事业热情高？一是国家免税，政策上支持；二是人家有这样的传统。但我们国家现在这一块做得还不够。

成功法宝

经营节目为主的模式

世界上大多数国家的大剧院，来自政府的扶持至少占40%～50%。如今我们能做到收支平衡，已经很不容易了。

广州日报：3年多过去，国家大剧院不但没关门，还成为中国表演艺术中心，很多人说这是奇迹。

王争鸣：世界上大多数国家的大剧院，来自政府的扶持至少占40%～50%，一般不会让其独立经营，承担市场风险，因为它代表的是国家的文化形象。如今能做到收支平衡，其实很不容易。大剧院是一个庞大的系统：88个化妆间、99部电梯、32个琴房、5个排练场、无数扇门。之前有人算过一笔账，光擦一次玻璃就得6万元。

我们的成功有两点，一是兼顾演出和艺术教育普及。一是边接团演出，提供场地出租，边抓自制节目，提高节目的经营能力。

传统剧场是收场租的经营模式，能保小本、赚小钱，而大剧院的盈利模式是以经营节目为主：我请你来表演，但演出所得归我们。大剧院有舞台技术、制作节目等专业队伍。仅市场部有60人的庞大团队，从大客户、分销商，到发展会员、培养观众，再到观众跟踪分析，这就使得节目营销体系非常系统。