国家画院的水墨年轮

2012年03月08日 11:07
来源：凤凰卫视 作者：文化大观园

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人们都叫他“画坛伯乐”，著名画家黄永玉则形容，他“像一棵长满阔叶的春天的大树”。

【采访】杨力舟：他喜欢美术，对画家呢，有一种深厚的这种情谊吧。

【解说】当我们谈到这个创作组的时候，还不能不提到另外一个重要的幕后人物，他就是时任国务院副总理的谷牧。

【采访】郭怡孮：像谷牧同志就是真懂，他自己也藏有《百梅图》。他的孩子曾经说过，我最怕过礼拜天，礼拜天呢，我爸爸往那儿一坐，我就给他一张一张打，他就在那慢慢地欣赏。他就用这个休息。

被剥夺近10年光阴之后，一批老画家重执画笔

上世纪70年代末，那场史无前例的文革浩劫运动接近尾声。受到以周总理为首的国家领导人保护，一批老画家重新获得了创作自由。想想看，这批风烛残年的老先生，被剥夺近10年光阴之后，受到国家召唤，重执画笔，尽情创作，这次新生意味着什么？他们必然将毕生之心血沁入其中！

【解说】创作组虽然是在特殊的条件下产生的，但对未来中国画的发展却形成了深远的影响。

【采访】杨晓阳：美术创作组一组成的时候，就调集了全国最好的画家，大概有不到40位。由于是国家行为，它一组成它就是一个大师集团。【采访】刘勃舒：这么些德高望重的、见过世面的、有艺术经验的，是跟着时代一块前进，方方面面都是我们望尘莫及的。【解说】仅仅看当时创作组的名单，我们就能知道什么叫“大家集团”。

黄永玉、李苦禅、吴作人、吴冠中、蒋兆和、叶浅予、许麟庐、刘勃舒、彦涵、崔子范、何海霞、李可染、黄胄、俞致贞、娄师白等等。每个人都是国画界的翘楚，他们的作品是作为中华民族的文化遗产留给全世界的。

【解说】坐落在北京市白颐路上的友谊宾馆，在三十多年前，是当时京城里最豪华的宾馆之一。1977年底，这个由绘画大师组成的“大家集团”，被特意安排进驻到了宾馆内的南工字楼。

这座幽静的小楼在当年不仅是大师们创作的乐园，更是他们生命中难忘的家园。

【解说】郭怡孮是当年创作组里最年轻的成员。

在他的记忆中，工字楼的生活十分惬意，而最有趣的还是那些看起来细微却余味无穷的片段。

【采访】郭怡孮：刘海粟天天11点去敲我门，砰砰砰，砰砰砰，11点，不到吃饭时候，他饿得快，他块儿大，吃得多。小郭吃饭啦。特别是我记得当时那个情况啊，我们十个人一桌，有小点心当时。每人一块小点心，刘海粟呢就拿一手绢，把这小点心都揣起来，拿走。那个时候呢，你想想这个生活也还挺困难的说实在的。服务员就特别什么，那女服务员（说）这老头是怎么回事，怎么那么没出息呀？一人一块，你怎么就拿走了。【解说】这是1978年的中国。人们刚刚从动荡的岁月中走来，犹如一度陷入绝境、筋疲力尽的跋涉者，终于看到了明媚的阳光，一股新的力量正在积蓄和升腾。

这段时光被当今的史学家们形容为“百废待兴”。但实际上当时的中国并非一片废墟，而仍然是埋藏着珍宝的沃土。友谊宾馆南工字楼就是在这个时候成为了一处临时的艺术殿堂。

【采访】李燕：出来这么一个环境啊，我觉得在中国美术史上应该记一笔。

【采访】邓林：那时候在那个友谊宾馆，我一个星期去一次，那一个走廊都是画家。我就从这个屋子串到那个屋子，那个屋子串到那个屋子，反正我要喜欢看呢，我就多看一点儿，有的时候老先生说不画了呢，聊天，我就陪他们聊。

【采访】李燕：聊啊，他们又都喜欢京戏，又聊又唱。

【采访】邓林：心情是很舒畅的，这个是当时最大的心灵的解放。

【采访】李燕：在这种情况下，那当然笔下就会出一些精品。

【解说】获得新生的画家们爆发出少有的创作激情，好像要把十年流逝的光阴全部弥补回来。

而作画的重要动力就是为国家为民族做奉献，延续绵延千年的传统血脉。当年，画家们的很多画还有一个鲜为人知的用途，就是为国家换取宝贵的外汇。当任务布置下来，所有画家都不讲任何条件。

【采访】郭怡孮：给国家画画。这应该的做贡献。这说实在的，国家能够用上，就很感激了。

【采访】李燕：当然稿酬很低了，像我父亲（和）李可染这一级的画家，那一方尺按15块钱呢。