秋水80+80油画

天成所以在中西两条线上进退裕如，任意切换材质与造型，全然依托于过硬的素描基本功。只要看看他构图精致、线条绵密的钢笔画便可知一二。这些关于林树村舍的黑白灰、山川烟霞的浮世绘，流露出对往昔的无限体贴，实现了对人事记忆的后随验证。穷而后工的胎记之于天成，并非来自物质层面，而更多源于精神后台。如今他条件优渥，一面在群楼深处韬隐，一面在远郊画室探赜。带着看山是山的认知轮回，精审此在的绘画对象是否已背离彼时的形意交感，——这种求索端的劳心伤神，难以受到大众追捧，索性就不轻意示人。也正因如此，我才得以在潮流汹涌的冲撞里，隐然看见一个拒绝修正、往来中心与边缘、徐图大举的身影。

在本雅明那里，有韵味的艺术泛指传统艺术，即机械复制时代凋谢的东西，韵味也进一步描述为：在一定距离之外但感觉上如此贴近之物的独一无二的显现。——天成的画就这样以软玉而非黄金的气质，引导我向可让渡的梦境惊鸿一瞥；甚至寥寥几笔的经营，便构成与经验韵味的对峙，并由此超越正读或误读的皮相之见。而延展在画里的天光云影、林花春红、固定年轮的朴素衣衫，以及深潜品际的名流魅力、不见容于流俗的高标自赏，则有赖升华的镇定去把握和体味。

2006年11月19日三稿

（陈瑞生：著名诗人、文艺评论家）