“新扬州八怪”画家江源谈画：以道御法 澄怀味象(图)

我心中的中国画就是一个文化概念，是中国社会文化土壤中蕴育的奇葩。这种思想形成，使我在绘画实践中，自觉强化对中国文化的认识，力图在绘画中体现出中国文化的审美观和文化价值。中国有着五千年文化史，形成特殊的华夏文明。自唐宋以来，儒、释、道在相互冲突和交融中，共同构建中国哲学思想主体，深刻地影响着中国人的社会文化生活。而中国画就是我们心灵世界的表现方式，是“思想绘画”、“心灵绘画”和“即兴绘画”，在画作中，体现画家的文化思想和社会价值观，以及生命的激情和律动，体现着画家独特的绘画风格和文化素养。

“行万里路，读万卷书。”早年，我去中国美院，南京艺术学院，中央美院进修学习，去名山大川写生，寻访名师，广交同仁，通过阅读书籍和绘画实践，逐渐形成自己对中国画的绘画心得，即：“以道御法、澄怀味象”。

老子说：“道生一，一生二，二生三，三生万物。万物负阴抱阳，冲气以为和。”这是一种宇宙发生论。此论中“道”和“阴阳”的概念，在中华文化中非常重要。结合马克思主义哲学的矛盾论，形成我绘画观中对一系列辩证范畴的认同和自觉运用。《易经》说：“日新之谓盛德”，“生生之谓易。”这是生发观，不断生发这是世界的本质。绘画的根本既不是主观所想，也不是客观所见，而是主客观相互作用的结果，是一新生作用体，也就是阴阳交感生发，即主客交感生发。画中既有物之影象，也有自我生命的影象，都在物我之间。所以，中国画就是要处理物我之间的辩证关系。这是我对中国画的理性认识。

庄子在《逍遥游》中追求“天地与我并生，万物与我为一”的“道”。“若夫乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷者，彼且恶乎待哉！”这就是“以道御法”。庄子的“乘天地之正”，当是艺术家们追求的理想人格，精神摆脱功利主义和实用主义的束缚，超越个人的种种局限，追求一种“大写意”，走向精神上的自由之路。只有“御六气之辩”，认识事物间的“发生”和“辩证关系”，才能达到“以游无穷”。中国画风格林林总总，技法各式各样，如何在画作中体现出精神力量和文化内涵？这就需要对画理提升认识，技术主义不能成为零散拼图，也不是对现实机械描摹，而是与“道”相融相映。

谢赫在《古画品录》提出“画有六法，”其中“气韵生动”和“骨法用笔”最难理解。我认为“气韵生动”中“气”、“韵”两个概念指的是“一阴一阳之谓气”是绘画中各种辩证范畴的概括，比如“大小、长短、干湿、红绿、方圆、动静、刚柔”等，是质的规定性。而“韵”为数量的变化，一种节律，也就是绘画中的量的规定性。而“骨法”就是骨架，是对象的结构，是对象的空间尺度的规定性，是量的范畴，和“韵”相关联。绘画就是灵活运用各种辩证手法，以及空间方位的变化和数量的变化，产生一种生命律动的画图。同时，“骨法用笔”也指笔的力量感，是中国画中的笔墨美，有着笔墨的力量和生命力。生命律动的痕迹都会通过笔墨来体现。中国画尤其写意画，是一种即兴艺术，是画家激情，生命力瞬间的迸发，具有不可重复性。