美国编舞大师莫里斯现身广州称舞者与观众没不同

2012年05月10日 10:03
来源：南方都市报作者：颜亮

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尽管是现代舞团，但马克·莫里斯的编舞融合了各种舞蹈风格。

有“舞蹈界莫扎特”之称的美国编舞大师马克·莫里斯及其创立的马克·莫里斯舞团，将于5月25、26日现身广州大剧院。马克·莫里斯是世界顶级编舞大师，他以利落欢快的肢体风格闻名于世。由他于1980年创立的马克·莫里斯舞团，以其优雅明快的艺术风格，风靡欧美，经久不衰。在广州演出之前，马克·莫里斯接受了南都记者的邮件采访。

融合全世界各种舞蹈元素

马克·莫里斯的编舞风格利落流畅，具有丰富多彩的色彩，颠覆固有的空间模式，形成一种接近芭蕾舞型态的现代舞蹈。“我在马克·莫里斯舞团融合了全世界各种各类的舞蹈元素，尽管我们叫它现代舞表演，实际上我所做的是尽可能地达到舞蹈的彼岸。”在谈及自己的编舞风格时，马克·莫里斯说。

“各式舞蹈在我眼中都没有区别，它们共同的标签叫舞蹈。”马克·莫里斯认为，对一个舞者来说，真正重要的是让人们感受到彼此的活力、真诚、渴望和能力。“舞者与观众没什么不同，唯一的区别在于，他们的舞跳得比别人好，所有人都身处彼此的友好和平等之中。”

重视对古典音乐的运用

对于编舞的作用，马克·莫里斯认为自己更像个作曲家而不是一个指挥家。“我总是依据音乐来编写舞蹈。只要力所能及，我都会聘请音乐人来为我的演出伴奏。”

马克·莫里斯曾与马友友合作创作的音乐舞蹈短片《坍塌的楼梯》，曾获美国电视最高奖项艾美奖。马克·莫里斯非常重视对古典音乐的运用，他往往在已存乐曲基础上编排舞蹈。“我时常在录音室和舞者们一起分析再决定，哪些动作和姿势最合乎当时的音乐。”他说，节奏、旋律、音位、气氛、空间关系、速度和结构共同决定着一个舞蹈片段的呈现。

“我在1996年作出每场表演都会聘请音乐家的承诺。我所挑选的音乐是录音版本所无法完美呈现的。”马克·莫里斯的每次演出都坚持现场伴奏。“录音都是死板的。”他说，我希望在剧场里的每个人，舞者、音乐家，还有观众，都能散发出活力。

广州演出三部作品轮番上演

此次广州演出，广州观众有机会观赏到马克·莫里斯三部风格各异的舞蹈作品：颠覆空间模式，振奋人心的《节日舞蹈》；曾被英国《卫报》评论为“融合着路·哈里森的音符，好像是由石头雕琢而成，拥有令人畏惧的张力，让人不禁发抖”的《大二重奏》；压轴的是被誉为“现代舞界十年来少有的伟大作品之一”的《V》。(来源:南方都市报南都网)

“我喜欢与人们沟通，同一支舞我尽量都不会跳两次。”马克·莫里斯说，一个观众群体都由一群有着各自的生活、激情和兴趣的独立个体组成的，他希望能给观众一个好的、发人深省的表演。“我不喜欢沉闷，我的作品不是为‘大家’这个集体概念所创作的，而是为每一个独立的人创作的。”他说。