陈丹青忆成长：躲在角落里听欧洲古典音乐

2012年04月18日 10:14
来源：东方早报作者：徐佳和

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在陈丹青看来，三人的作品，不属于靳尚谊为代表的体制内美术，他们也自觉地排斥在外，自觉或者不自觉地自我边缘化，对于“体制”和“江湖”保持着富有个人态度的距离。

艺术家的成长史

“四十年的故事”既可以说是记录了三个上海老朋友之间的四十年的美术史，也可以说是代表着一段在“文革”期间成长起来的艺术家的成长史。

1974年春天的“黑画展”正是在当年的上海美术馆举办，彼时也坐落在黄陂路这一带，被称为“上海市革命创作委员会”。韩辛记得，自己的画作当时是与中国现代派油画奠基人吴大羽放置在一起，他欣喜若狂地看到，吴大羽与自己被并称为“老小画怪”。而认识程十发、刘旦宅等等如雷贯耳的艺术家，却也是在批斗的时候。

岁月荒芜中，陈丹青、林旭东、韩辛三位躲在角落偷听欧洲古典音乐，自学绘画，彼此玩笑，喜欢同一张唱片，同一位音乐家、艺术家，捉对竞争。林旭东爱油画，懂文学，中途进入中央美院版画专业，毕业后长期涉入影视与电影，成为贾樟柯、张元等一代电影人的幕后精神领袖；韩辛画连环画也画风景和政治波普，嘲笑陈丹青画体育速写“只配发表在体育杂志上”。但是无论三人多少年不曾相见，各走各的路，只要相遇，瞬即便毫无障碍地进入聊天的氛围，凑在一起画画，依然不乏玩笑，甚至对于画画的经验都能相互对应，关注类似的细节。

三人共同生长于没有考试规训的岁月，一同鄙视学院制度对于天赋的限制和扼杀。陈丹青说：“考试毁灭一切，有考试就没有艺术。”三位年近六十的老青年对现状依然存有火气，虽然改变不了什么。在上海美术馆的展厅中，四十年光阴将定格在墙面上，以各自的图示，而“当代”与否，不再重要。