1500块“古歌砖”砌上威尼斯双年展

记者：现场展出的《古歌砖》效果是怎样的？

舒勇：当这1500块古歌砖全部被自己一块一块，堆砌成一面高两米，厚零点六米，长十八米的墙，树立在中国馆场外的绿草坪上时，发现已经到了威尼斯时间下午六点，金黄色的夕阳照射在古歌砖上，整个砖墙显得格外透明和金碧辉煌。与红色古雅的中国馆相映成趣，如同一个童话世界，同是中国馆参展艺术家缪晓春站在草地上开始逐个念古歌砖上的词，“异地高考，我基本同意，己所不欲勿施与人，美丽中国，吐槽，三个代表，实干兴邦，伤不起……”由于他一直在念没有停顿，而且这些词都很跳跃，没有必然联系，其他人都觉得很有趣，都跟着念砖上的词。

记者：据说砖上的英文是你用谷歌直接翻译后，再用毛笔来书写，然后铸造在里面？

舒勇：在这里运用谷歌来直译后通过书法来转化是作品的关键，而泡泡与书法融为一体，也瞬间提示了我们在超现实的环境下阅读由谷歌翻译出来的，浓缩中国智慧及社会社会现状的文字词句，是一个在世界文化背景中对中国文化重新解构与建构的过程，生涩、碎片化、似懂非懂，甚至啼笑皆非。整个阅读过程中让我们真切的体验到东西方文化的差异，泡泡成为在这件作品集中呈现并放大这种差异的重要元素。

“古歌砖”是个生造发明的词汇，在当今越来越国际化的文化语境中具有明确的指向意义和想象空间的词汇，因为从某个层面来说谷歌也是一种国际文化和价值观，在互联网社会中，谷歌这类工具，正以工具的方式改变着我们的生活方式，以及知识的获取方式，对它们的依赖实际从另一层面可以感觉到一种新的文化及话语权的诞生，因为我们已经被改变，而且改变的速度越来越快

记者：参展威尼斯的作品与当下关系甚大，您过去的作品也聚焦现实议题（如环保系列）。您怎么看待“反映社会热点”和“追求时髦”的矛盾和有关的质疑？

舒勇：我想这是由每个人对艺术的理解与态度决定的。通常这样的质疑会更坚定我的艺术信念，因为我觉得现实就是作品的基本营养和生存语境，对现实的关注与干预，是艺术的原始功能和责任。从我参展威尼斯双年展《古歌砖》作品来说，我通过从社会收集来的1500个热词为媒介，将中国社会的现实呈现在国际社会。在这件作品中，社会现实就是作品直接的组成部分。艺术因社会现实变得更具指向性和力量，现实也因艺术而呈现出荒诞而异样的特征。而这些正是艺术干预社会的力量所在，体现了艺术的真正意义与价值。

记者：今年参加威尼斯艺术展的中国艺术家有几百位之多，您怎堪看这种现象，恰好，您在作品中也有探讨东西文化交流中的错位之意，你怎么看当代艺术界竞相亮相威尼斯这件事？

舒勇：威尼斯艺术双年展是世界艺术竞技的最高平台，就像奥林匹克运动会。我想世界上不仅是中国，绝大部分国家的艺术家都会以在这个平台上竞技为荣。渴望参展是人之常情。我觉得不存在所谓的中国艺术从业者就因为参展威尼斯而与西方艺术话语错位。当然因为能站在这个平台竞技的艺术家非常少，致使参展艺术家及没有参展的艺术家都异常关注双年展。上一届是这样，这一届是这样，下一届还会是这样。除非威尼斯这个平台被其他平台取代，否则不渴望参展，不关注才显得有些矫情。