中新网11月6日电 香港《亚洲周刊》今年44期刊文说，日本二百五十张江户时代国宝级作品“浮世绘”原作日前在巴黎以三百八十余万美元拍卖，神秘买家身份未明，而艺术品不知流向何方，引起日本社会反弹。失落中的民族主义再起，有日本网民认为日本不如中国，对流失海外的文化遗产无对策。

文章摘编如下：

法国巴黎高价拍卖二百五十张日本宝贵文化遗产“浮世绘”在日激起千重浪，网上热议更点燃失落中的日本民族主义情绪。过去经济繁荣时，日本曾高调收买世界名画，如今却无人倾囊收回流失海外文化市场的“浮世绘”，情何以堪？日本文化频道樱之会等民间团体也在十月十七日举行“守护日本”国民总决起集会，平沼纠夫、下村博文、山谷绘里子、中山成彬、西村真悟等政治家纷纷与会声援，力倡政府要全面加强爱国主义教育，守护日本传统文化政治，保卫“大和民族之魂”。

十月十六日，由艺术拍卖行皮艾萨(Piasa)主持的日本“浮世绘”原作拍卖在法国巴黎进行，二百五十张被称为日本江户时代最主要文化遗产的“浮世绘”作品被一位神秘收藏家以三亿五千一百万日元(约三百八十一万美元)的高价悉数收入囊中。

这当中更有一张被誉为日本“浮世绘”六大名家之一的东洲斋写乐的人物画“岚龙藏的金贷石部金吉”被拍出了有史以来最高价的五千三百五十万日元(约五十八万美元)。这张入木三分、细腻传神地刻画出歌舞伎中高利贷者贪婪奸诈形象的“浮世绘”，是现今仅存的一百四十二张东洲斋写乐创作的“浮世绘”中至为珍贵的一张。

出生年月不详尔后又消失无踪的名家“写乐”至今仍留下许多尚未揭开之谜。现在考证可查的是他以东洲斋写乐为名，在一七九四年五月至次年正月短短十个月里，创作了一百四十二张“浮世绘”。从落款可知这些绘画分别作于四个时期，其中尤以五月间首期创作的二十八张人物画最为出彩。

此次被拍卖出“天价”的高利贷者石部金吉画即出自作者的这一黄金创作期。至于这一作品是通过什么渠道流失到海外，同样成为一个尚待解开的谜。据悉，拍卖商原来预订以六百多万日元拍出该画，结果却意想不到被竞拍至五千三百多万日元，其身价猛涨近十倍，令人对日本“浮世绘”刮目相看。

拍卖身价翻十倍

“浮世绘”是十八世纪后期日本江户时代描写百姓风俗人情及风景的套色木版画的总称。它是从日本“大和绘”的屏障画、描写闺情与寻常世态的“绘卷”以及古典小说的木刻插图等基础上形成的一种具有特殊艺术形式的绘画。由于它当时主要描绘“浮世”中歌舞妓和花街柳巷的风俗，那些娇媚的名妓舞女等往往成为画中主角，故又被称为“浮世绘”。它的创始人是知名画家菱川宣师，他绘制了吉原的好色版画，以展露现世享乐生活，开创江户时代注重大胆描绘风俗生活的先河。

日本“浮世绘”作品中最具代表性有东洲斋写乐、喜多川歌?、歌川广重、葛饰北斋、鸟居清长和铃木春信等六大名家。其中，写乐以歌舞伎演员等戏剧人物画见长，他以高度的艺术性描绘出歌舞伎演员细致入微表情乃至内在性格。歌?则被称为“浮世绘”中描绘艳丽绝色美人画的第一人，他的高名美人六家撰等作品将名妓描摹得栩栩如生、风情万种，由此也使“浮世绘”进入黄金期。广重和北斋则是风景画中的两大旗手，也为“浮世绘”带来了新画风。广重画中最有名的，要数“东海道五十三驿”和“名所江户百景”两组。北斋最出名的一组画叫“富岳三十六景”，其中《神奈川冲浪里》那张牙舞爪的滔天巨浪，几乎成了日本文化的象征符号。而另一幅被称为红富士的《凯风快晴》里，金红色的巨大富士山差不多占满了整个画面，这也已成为日本民族的精神象征。清长和春信的“浮世绘”兼跨美人画和戏剧画，其作品同样令人爱不释手。

日本“浮世绘”记叙了大量花街柳巷的故事，刻画出众多美仑美奂的艺妓舞女，吟咏出江户时代盛行的“人生苦短，及时行乐”的享乐主义思潮。在日本艺术史上，它第一次赤裸裸地追求享乐主义和官能主义，因此展示性爱内容在“浮世绘”中占了很大成分，所以也有人将其称为“日本的中国春宫画”。自诩高雅的京都人还鄙称其为“江户绘”。由于江户时代“浮世绘”盛行，印制数量之多造成鱼龙混杂。因此当时的日本人往往视之为宣传单或海报不予重视，以至于江户末期到十九世纪后半的明治时代有大量“浮世绘”流传到海外。它们中有些甚至被当作瓷器或食品的包装纸随货流散到海外。

历史证明了“浮世绘”所具有不朽文化价值和高度的艺术价值。这些通俗绘画取自于当时民众生活，在艺术上又有独特的创意，显示出鲜明的民族风格和当时的社会文化风情，成为日本文化中“江户时代生活的百科全书”。日本文学家永井荷风在其散文中称“浮世绘永远诉说着许多日本妇女和风景所包容的秘密，浮世绘必定永远传递着亲密的情话，她的生命确实和日本的风土同在”。