革命历史题材创作的新突破

范干忠

日前，转企改制后的江西省话剧团有限责任公司，以打造艺术精品、逐鹿演艺市场、折桂戏剧奖坛为鹄的，汇集编剧、导演、演员、音乐和舞美诸行当的精锐力量，将无产阶级革命家、赣东北革命根据地创始人方志敏烈士的英雄形象再次搬上舞台，倾情打造了一台原创话剧《生如夏花》，在第十届中国艺术节上举行公演，以强烈的艺术感染力和思想震撼力，博得了专家与观众的高度赞许。

众所周知，数十年来，革命历史题材一直是我国文艺创作领域长掘不衰的富矿，常写常新，在此领域先后产生过一大批灿若星辰的著名作品，以至形成了革命历史题材创作的所谓“五老峰”现象。客观地说，此类题材创作已是愈写愈难，后来者的每一次涉猎，都是一次严峻的艺术挑战，没有内容与形式上的创新或突破，遑论成功。方志敏烈士的事迹，可谓妇孺皆知，且早在1959年江西省话剧团就创作过话剧《方志敏》，并获得首届全国话剧会演大奖；上世纪80年代，同一题材的电影《血沃中华》和弋阳腔戏曲《祭碑出征》也获得了观众的好评；2005年江西省话剧团又创作了同一题材的大型音乐诗画剧《可爱的中国》。在此情形下，江西省话剧团再次演绎方志敏的故事，实现了另一番创新与超越。

在故事取材上，《生如夏花》与以前电影、戏曲和话剧有很大的区别，仅截取方志敏在南昌牢狱中180余天这一特别时空，集中笔墨抒写方志敏在狱中斗争生活的心路历程与生死抉择，为艺术创新设置了一个很好的契合点。

在主题开掘上，《生如夏花》将视线引入方志敏的心灵深处，侧重展现方志敏的内心世界，描绘他在狱中斗争的心灵轨迹和情感波澜，礼赞他坚定的共产主义革命信念和对中国共产党的忠诚不渝的纯洁情怀。

在情节设置上，《生如夏花》一改老旧套路，倾力叙写方志敏与狱中战友、死去的将士、同情者和劝降者等多层次关系与冲突，致力于演绎方志敏与战友的心灵互动和与敌军法处长的明暗交锋，通过与多种人物的对比与映衬，抒写方志敏爱憎分明、立场坚定的人格魅力和革命气节，展现方志敏柔情与傲骨相济的内心世界。冲突刚柔相济，人物语言极富张力。

在表现方法上，《生如夏花》把浪漫主义与现实主义相结合，独具匠心地创造了超越时空的心灵对话形式，通过方志敏与妻子谬敏对出生仅3个月便为革命而牺牲的儿子的深情而痛苦的内心对白，与闽浙赣苏区牺牲战士及其家属的灵魂对话与嘱托，更加具象地展现了方志敏为拯救祖国于血雨腥风，坚信祖国必将文明昌盛而勇于奋斗、甘于牺牲的革命壮志和家国情怀。

在方志敏艺术形象的塑造上，《生如夏花》通过剃头、喝酒、劝降、超时空对白、谋划越狱等情节，生动细腻地描绘了方志敏在狱中由悔恨失败以求一死的消沉，到觉悟肩负的责任而奋起求生，再至慷慨赴死的心路转变轨迹，写出了人物性格的发展脉络，将革命英雄人物亦具有凡人同样的心理弱点，平实地袒露在观众面前。

以现代观众的审美趣味为归依，采用时尚现代的舞台表现手法，结合精致的舞台灯光语言，打造一个新颖华美的艺术舞台，是《生如夏花》在表现形式上的又一个创新。该剧充分运用现代化的舞台美术技术，将灯光语言、电影语言与音乐和戏剧元素完美地糅合在一起，给人以耳目一新的艺术感受，非常吻合当下观众对艺术舞台求新求变的心理诉求和审美趣味。