通向心灵的巴别塔：程向君的漆画之路

程向君在画室中

程向君，工艺美术系副教授。1982年考入（原）中央工艺美术学院装饰绘画专业；1986年毕业留校，1988年获得“第七届全国美展”铜奖；1995年在中国美术馆举办个人展览，作品被中国美术馆收藏；担任第十届、第十一届“全国美术展”评委和韩国青州国际艺术双年展评委，中国美术家协会漆画艺术委员会副主任；2012年9月至今，先后受邀在浙江省美术馆、河南省美术馆、福建省美术馆、厦门市美术馆举办个人绘画作品巡回展。

在这看似 “坦途”之中，程向君在艺术道路上付出的艰辛有几人知！在漆与画之间，他经历了怎样的纠结与波折，走出一条自己的漆画艺术之路，构建了通向心灵的巴别塔？近日，“心灵的巴别塔——程向君绘画作品巡回展”先后在河南省美术馆、福建省美术馆举行，使笔者有机会面对面采访程老师。敲开程向君工作室的大门，未曾想站在眼前的是一位白面素净、衣着简朴、笑容微敛的老师，工作室也是整洁、简单，除了桌上的画具、材料，堆放的作品，一台电脑，不多一分装饰，在这个安静的环境中，我们茶聊起程向君的漆画那些事儿。

爱画画 从名师：艺术青年的求学之路

1961年6月程向君出生于辽宁沈阳的一个军人家庭，1969年由于军队院校的重新部署随父亲从沈阳迁到河南信阳。这一南一北的成长经历在文化上给予了他深刻影响。1980年，经启蒙老师郭渊源的介绍，19岁的程向君只身来北京学画，受教于中央美院教授杜健、高亚光、赵友萍、李天祥、苏高礼、戴士和等教授。程老师感慨自己有幸遇到这么多优秀的老师，“我的绘画深受中央美院这几位老师的影响，那时的师生关系很充实，他们为我的艺术道路打下了坚实的基础，一辈子感激他们。”

“那是个理想主义的年代，有梦想，画画完全出于个人的爱好。我住在呼家楼，早晨坐第一班车赶到圆明园画风景，到时已经有很多人在那里画画了。每天时间都安排得特别满，上午安排写生，下午到一些培训班里画模特，晚上补习文化课。”

怀着纯粹的绘画理想，受中央美术学院招生地域的限制，21岁的程向君叩开了中央工艺美术学院装饰艺术系壁画专业的大门。在这里，他得到了范增、袁运甫、权正环、乔十光等名师的教诲，系统学习了中外美术及工艺课程，写实与装饰、绘画与工艺在程向君那里经历了碰撞与融合，对他之后个人艺术风格的形成产生了至深影响。

由壁画到漆画：就这么执着地，一做就是30年

程向君最早学习漆画是在1983年唐薇老师的铝版漆画课上，但那时他对漆画并不是特别了解，也没有什么“感觉”。1985年，装饰艺术系教学改革，成立了工笔重彩壁画、陶瓷镶嵌、漆画三个工作室。当时，壁画专业的15个男同学只有程向君一人报漆画，而他报漆画的原因并不是出于对漆艺术的热爱，而是因为个性中不喜欢壁画项目式的团队作战，他更喜欢独立的、体现个人精神的绘画艺术创作。因此，这次由壁画到漆画的选择，不是理想之举，而是无奈之选。

但更让程向君始料未及的是：他喜欢的大漆（天然漆）却偏偏不喜欢他，他出现了严重的过敏反应。 “当时去福建学漆的时候，因为接触漆的时间太长了，白天在工厂实习，晚上在宿舍里镶蛋壳，开始很自信，觉得没事儿，经过25天后，爆发式的过敏很厉害，乔十光老师来看我时都看不出我原来的模样，整个脸、人都变了形，特别可怕。”那时春节快到了，他寻思自己的模样也坐不了火车，就在福建过了一个春节。至今，程向君仍会因为上课时接触大漆引起过敏、手痒致难以入睡。

无法用大漆，程向君选择了化学漆，却无奈地陷入了大漆与化学漆的“材料之争”。对于争议，他认为是因为每个人对漆的理解不一样。大漆有大漆的性能，合成漆有合成漆的性能，但最终要追寻的是漆的视觉语言；所谓漆的视觉语言就是它的褐色的半透明元素，追求作品艺术生命的长久，就是它的绘画美学价值。材料固然重要，但如果驾驭这些材料的精神、艺术的动力不足的话，那只剩下材料而已，因此，核心仍是人对艺术的这种创造性及开拓性。

当被问及是否想过放弃时，程向君说：“我都过敏这么严重了，要不做这漆就太亏了。当时就这么执着地，一做就是30年。”

画在先，艺在后：走出一条运用传统类型的材料表现具有中国精神的绘画之路

作为中国当代最有代表性和影响力的漆画家之一，程向君有着鲜明的个人艺术风格，那一件件棕褐色调、块面抽象的作品，简洁而不失深沉，现代而饱含古韵，充满民族气派和当代性，呈现出鲜明的个人艺术面貌和独特的漆画艺术表现体系。他的艺术风格是如何形成的，又是如何选择的呢？

程向君认为他的个人风格的形成与所工作的院校背景有关系，其中最为重要的一个转折点是在1996年，他接受了《中国现代美术全集·漆画卷》的编辑工作，考察和调研全国的漆画作者、作品和博物馆。他强烈地感到当今中国漆画发展的问题是语言单一，审美样式简单化，缺少内涵，而问题的根源在传统工艺上。虽然大家都以一颗虔诚的心去学习漆工艺，但都没有从传统工艺中走出来，甚至做的不如传统。“都用一种声音去说话，我觉得这个不是艺术”。于是，他决心做一些革命性的变化，期间遭遇了很多不解与劝阻。但西安美院艺术史论系程征教授的一句话却令程向君豁然开朗，程征教授说：“你们找到的只是漆工艺装饰语言，漆画作为绘画怎么能适宜于漆的表现，这才是真正的漆画语言。”于是，“寻找真正的漆画语言”就成为程向君近20年来追寻的思路，并努力把它做得更彻底。“对我而言，画在先，艺在后。”

“我研究漆画艺术这么长时间悟到了一句话：简单的复杂化和复杂的简单化。特别是抽象的表现，有的人在做抽象画的时候，看似复杂，实际上传达的东西很简单，可是要把一个简单的东西让人感觉有意味却很难，需要一个人多方面的素养才能构成一个作品的合理性，才能让人看着信服。”

我们有幸在采访时欣赏了程老师多年来的作品，其中既有漆画也有大量的油画，有上千张油画写生，水墨、素描和黑白画作品，足迹遍及祖国大江南北。他每年暑假都会带着学生下乡写生，去过甘南7、8次，平均每天3张油画写生，“比学生还勤奋”。程老师笑谈在工作的时候丝毫没有觉得自己是一个艺术家，而是一个普通的劳动者，在作漆画时没有一点潇洒的感觉，脏兮兮的，气味儿又大，并谦逊地感慨“我做事儿感觉投入很多、很大，但见效还是比较缓慢的”。

程向君就是这样一个人，执着于漆画艺术，坚持独立创作，个性率真而坦诚，在画与漆之间，走出一条属于自己的路——“一条运用传统类型的材料表现具有中国精神的绘画之路”。这也许是其将展览定名为“程向君绘画作品巡回展”，并以之通向“心灵的巴别塔”的原因吧。

很多人眼中，程老师是一个不善言谈的人，一旦语出却也蛮“犀利”的。他因为家住得远，常常早6点多就来到学院，下午4点多也便打道回府了，早来早走，确也很难“遇到”。即便是中午到食堂吃饭，遇到几个老师聊学校的事儿，也觉得像听故事一样新鲜，俨然一副与世隔绝、世外仙人之态。“我愿意保持这种相对封闭的状态，这样可以尽量减少外界对我的干扰。有时侯觉得很难融入一个环境之中，因为每天想的还是自己的创作，好像就是这样的性格。”是啊，很多艺术家都想保持这份纯粹，但你若愿意真诚地走进他们的世界，他们也会如遇到知音一般坦诚以待、无话不谈。当我这个“小知音”走出这“深深深几许”的漆画家程向君工作室的时候，感觉心里“满满的”。（清华大学美术学院 梁开）