梁如洁：艰难困苦是记录美好的催化剂

《桑田》 国画 （1989年获第七届全国美展银奖）

《涛声》 国画 （获第六届全国美展优秀作品铜奖）

《木棉颂组画》

《木棉颂组画》

《木棉颂组画》

《木棉颂组画》

《国画家关山月先生肖像》

作为广州美术学院六十周年校庆系列活动，《大道自然——梁如洁中国画展》将于3月25日在中国美术馆展出，此次展览全面展示了广州美术学院教授梁如洁的花鸟、人物肖像、书法等作品，呈现出艺术家宁静、踏实的创作心境。在传承中国书画传统和笔墨内涵的同时，创作出有文化底蕴、地域特色和独特个人风格的作品。

本报记者：黄颂豪

陈运成

记者（以下简称记）：您的教育背景有着浓重的学院背景，而您的父亲梁占峰又是学院背景之外的岭南著名花鸟画家，这种家庭背景对你的艺术成长有什么影响？

梁如洁（以下简称梁）：父亲对我的绘画教育与影响不是手手相传那么直接，在以前那些艰难的日子里，父亲影响了我的古典文学、诗词歌赋的基础教育。更重要的是，他的朋友们如黎葛民、朱庸斋、黄志坚、廖冰兄等先生，他们所形成的艺术环境、文化氛围对我影响巨大。这就是文化底蕴以及家庭背景对我的影响。成年后我当了三年知青，之后考上广州美术学院接受系统的学院教育，毕业后一直在美术学院从事教学工作。学院里陈少丰、于风、关山月、黎雄才等前辈、老师对我的成长给予了很大帮助，因此，我产生了创作这些老先生肖像的想法，表达自己对恩师的敬意和记录一段珍贵的回忆。

记：二十世纪初以写实主义为语境的中国美术以岭南画派的“折中主义”为主流。时隔一个世纪，您在写实的基础上又非常重视书法的修炼。虽说“书画同源”，但书法和绘画之间是需要转换的，在这方面您有什么体会？

梁：书法创作我坚持了几十年了。我的体会是：绘画是造型的美术，书法也是。我的绘画得益于我的书法训练，各种书体的结体、造型我很喜欢，细心体会其中的用笔。书法写多了，绘画中笔墨趣味在潜意识中就会有书法的影子，我认为，这是潜移默化的影响。

记：您的系列创作《木棉颂组画》创作时间横跨十四年，这是出于什么考虑？

梁：我家的房子前就有一棵木棉，每年我在家就能近距离感受木棉一年四季的变化。1994年，看着寒风中逐渐成长的木棉，我心有所感，创作了这套组画的第一张《告别冬季》，以表达我对改变中的中国社会未来的希冀。同年，又创作了《秋日之光》。在接下来的十多年里，陆陆续续完成了整套组画的创作。通过对一棵树的描绘，可以引起我去思索人生的很多问题。我在这些看似平凡的景观中找到自己的绘画语言，表达自己对社会变化的感受、对美好生活的向往——在《木棉颂组画》中描绘冬天的孕育、春天的烂漫、夏天的绚丽、秋天的辉煌。虽然我在成长过程中经历了很多的艰难，但我希望用我的画笔记录人间的美好。

记：你的绘画受到很多画种的综合影响，如版画、油画等？

梁：是的。我长期生活在美术学院,很多老师都教过我，如水彩的王肇民、油画的尹积昌先生等。很方便接触各种绘画，如油画、版画等，我会在其中找到适合我自己的东西。这些综合性的学养一直影响我的绘画创作。

记：从事艺术创作个人经历很重要。您成长期间艰难的经历后对艺术创作的影响是非常明显的，现在的学生有着与您完全不同的成长背景，作为导师，您如何与这些“新人类”沟通？

梁：现在的学生见识广、敏感。但经历少，对社会很多方面缺乏体验。而且每个学生的个性、兴趣、价值观都不一样，很多东西强加给他们是没有用的。在教学上我注重培养学生对美感的发掘，培养他们形成有学养的人生价值观。当他们毕业后，无论从事什么职业，这种基础的铺垫，对他一生都受用。

梁如洁，女，1953年生于广州。1975年毕业于广州美术学院中国画系。1978年考取广州美术学院中国画系人物画研究生，毕业后留校任教。原为广州美术学院中国画系花鸟画教研室主任、青年教师导师。现为广州美术学院教授、硕士研究生导师。

名家评说

梁如洁的花鸟画是南方的，是具有岭南气质的新花鸟画。所谓“新”，一是意境，二是笔墨。如洁的作品大多都洋溢着当今的时代气息，一望而知可区别于岭南画坛的前辈之作。她的画面结构饱满，线、墨、色彩明朗有力。在展厅面对这样的作品，观者会感到一种强烈的视觉冲击力。

(梁江：中国美术馆副馆长，中国美术学院副院长、中国美术家协会理论委员会副主任，博士生导师)

强调情感和意境的表现，说明她领受了中国艺术传统中的最主要的精华。而为了更为充分和自由地表现特定的意境，她又常常打破了传统中山水画与花鸟画的界限。她最初学的是人物画，而后力攻山水画、花鸟画；她的山水画和花鸟画中虽然绝少人物出现，我们却时常感到人的存在，感到艺术家心灵的悸动。

(迟轲：中国著名美术史论家，美术批评家，广州美术学院终身教授）

梁如洁艺术道路的“发蒙”是有别于其他学画者的，幸运的是，她父亲的有心和有远见卓识的“启蒙”教育使梁如洁的艺术奠定了一个方正扎实和深厚的潜意识基础。更重要的是，好的蒙养是修养的前奏，是修养的根，根正苗壮，是成长为苍天大树一个不可忽视的因素。

(谭天：中国近现代美术研究中心专家委员会委员、广州美术学院教授)