“我不是功夫专家，但我懂西方观众”

12月9日，纪录片《功夫》在上海举办了媒体见面会，并首次曝光了《功夫》英美两版宣传片。

■ 专访纪录片《功夫》总监制马克·哈里斯

马克·哈里斯

1941年生，南加州大学影像艺术学院教授，美国纪录片导演，从20世纪60年代开始制作纪录片。马克·哈里斯是三届奥斯卡最佳纪录片奖得主，他的短片《红木林》在1967年获得奥斯卡最佳纪录短片奖，《漫漫回家路》、《陌生人的怀抱》分别于1998年和2001年获得奥斯卡最佳纪录长片奖。

　今年8月，导演克里斯作为一名西方的“寻武者”和摄制组在敦煌拍摄，这是他们的功夫之旅第一站。

　　9月20日，克里斯（左二）与摄制组在北京拍摄擅长缩骨功和反擒拿的李连贵师傅（左三）并合影。

拍了40年纪录片，手捧3项奥斯卡纪录片大奖的美国导演马克·哈里斯（Mark Jonathan Harris），此次来到中国，是作为纪录片《功夫》的总监制，他的任务是将更多国际化的观点注入这部精心炮制的武术纪录大片。12月9日，纪录片《功夫》在上海举办了媒体见面会，并首次曝光了《功夫》英美两版宣传片。

《功夫》由曾拍摄纪录片《我的抗战》的北京五星传奇打造，央视《东方时空》创办人时间任总策划，英国BBC原导演及主持人克里斯和《我的抗战》导演曾海若联合导演。《功夫》计划拍摄周期为10年，每年一季，收集整理各流派民间功夫的影像资料，每年采访50位以上的中国功夫传人，总计推出纪录片百集，整理500位民间传人的口述资料。中美英三国的制作团队将用10年时间建立中国第一个传统功夫影像库。

在制作上，纪录片《功夫》将采用标准的BBC制作手法，用“双线索”叙述方式，每集节目都会有两位“寻武者”带领观众探秘功夫。一位“寻武者”是中国人，另一位则是热爱功夫的西方人，力图从东西方两个不同的视角来解读功夫，打造电视版“功夫秘籍”。

制片方介绍，《功夫》的主旨在于功夫本身、武侠精神和功夫背后的哲学思想，影片将强调纪实、寻访、口述，更多展现功夫在当下如何存在。此片将在全球发行，包括美国、英国、法国、澳大利亚、印度、西班牙等30多个国家和地区。

满头银发的马克·哈里斯早年曾是犯罪类新闻的记者，40年间，他拍摄了大量社会历史类题材的纪录片，并荣获多项世界级奖项。在媒体见面会后，马克·哈里斯接受了早报记者的专访，他强调对展现社会边缘人、将普通人的声音引入社会舆论最感兴趣。

虽然马克·哈里斯对功夫了解颇为浅显，仅看过一些有名的中国武侠电影，但是他希望能够通过他的加入，给《功夫》注入更国际化的视点，让海外的观众也能够喜欢看这部影片。他认为，关于中国功夫的纪录片，是最有可能走出国门的题材。

口述史记录历史的重要性

东方早报：怎么会结缘《功夫》？

马克·哈里斯：我曾经来过中国，因为南加州大学同中国传媒大学有一个交流项目，每年夏天我们会从北京带一些学生去洛杉矶，或者从洛杉矶带一些学生去北京。我们将他们分成两人一组，一名中国学生同一名美国学生一组，然后每组选择他们感兴趣的两个国家的某种文化，制作一部相关短片。因为这个原因，我猜，中国有人知道了我。然后推荐我加入了《功夫》计划。其实我并不是功夫专家，但是我对这个主题颇有兴趣。他们希望有一个来自西方的观点以供参考。什么是美国观众想要看到的，我会尝试去帮助他们。

东方早报：你曾作为崔永元新锐导演计划受邀的大师之一来到中国，你怎么评价这位一心想做口述史的著名中国主持人？

马克·哈里斯：我认为他在实施的计划很重要。我不清楚中国还有没有其他类似的计划，但他正在做的口述史非常重要。当人们还都活着的时候，记录下他们所经历过的发生在中国的一些巨大的社会事件，真的很重要。听听这些第一手的证言，我认为这是为中国的历史在做的一张计划表。有时候人们并不愿意现在谈论某段历史，但过了十年或二十年后，人们想来谈的时候，可能许多人都已经过世了。所以现在将他们的话记录下来很重要，可以把这些记录放入中国的档案室里。对于中国来说，如果没人做这件事的话，就是错失了良机。

三维技术分解武术动作

东方早报：对于你来说为什么要做这样一部纪录片？最终你想如何呈现？

马克·哈里斯：我们试图做一种平衡，肯定不会只有关于功夫本身的状况，这部片子还会谈到功夫所代表的哲学内涵，以及它是如何受到政治的影响而被塑形，我们试图将这些元素平衡。我们已经完成了和片子相关的调研，现在处于创作阶段，但在制作过程中，构成每集的概念都会有变化。这11分钟的片段还没有真正达到我们所希望的对这一主题的探索和深度。

东方早报：在提案中提到的三维将会运用在什么地方？

马克·哈里斯：我们会用三维技术来演示武术招数的分解动作。通过这种方式，你可以从不同角度来看。这样比起实景动作，你能看到更多细节。

东方早报：中国功夫讲究经脉打通，但西医却无法解释经脉，对此你怎么看？你有过关于这方面的体验吗？

马克·哈里斯：这是两种完全不同的体系。中医里的一些现象还没有为西方形式的科学所理解，并非意味它就是不正确的。这只是说我们还没有找到一种可以来解释它的途径。这是两个不同的参照系。我自己曾体验过中医的针灸疗法，也服用过中草药，发现这些都很有效果，让我的身体感觉舒服。所以我觉得它们真的起了作用，但你的确无法解释发生的这一切，而你的身体可以知道它到底有没有效用。

　东方早报：你曾说“一个好电影，是问主人公一个合适的问题，然后寻求答案”，怎样才能找到这个“合适”的问题？

　马克·哈里斯：以此片为例，这个“合适”的问题应该根据当下的形势来提出，即功夫到底在中国文化里扮演了何种角色，我们如何将其既作为一种历史对当下的馈赠，又不失其本色地将它呈现给当代人观看，还有功夫对当今中国有哪些价值，我觉得这些都是能让我们去追寻答案的“合适”问题。

纪录片第一要素是人物

东方早报：你拍了40年纪录片，从第一部《大罢工》开始，包括奴隶史、虐囚、中国留学生等等，你始终关心社会问题，为什么你会喜欢这样的社会历史类题材的纪录片？

马克·哈里斯：我认为之所以要拍摄社会历史类题材的纪录片，和我们对纪录片的定义有关。纪录片的其中一个经典定义就是将社会中的一部分边缘人真实展现。因此纪录片导演总是试图将普通人的声音引入舆论。我被这些社会题材吸引，对它们有兴趣。我感兴趣的是，这些被忽视的人们一直在追求更好、更公平的生活，他们想着法儿来跨越障碍。大学刚刚毕业，我起初的工作是报道犯罪类新闻的记者。借此我真切地见识到了许多贫穷的人，他们大多生活在困境中，而这种处境则成为他们犯罪的诱因之一。所以我不只对人们的犯罪行为有兴趣，对驱使他们犯罪的动机也感兴趣。

　东方早报：在你眼中，一部好的纪录片应该具备哪些基本要素？

马克·哈里斯：第一个要素是人物。纪录片所记录的人物应该是那种我们或施之以同情、或心有戚戚焉的人。他们会引起我们的注意，会让我们想要看下去，去探知在他们身上发生了什么事情。他们的故事是需要引人入胜的，这样观众就会全神贯注。为纪录片锻造人物和塑造故事片主角雷同，你会对明星感到好奇，想知道他们在真实生活中是怎样的情况，纪录片中的人物也是如此。通过纪录片你可以发现真实的人物，会像明星一样引起你的注意。

另一个要素是冲突，人物通过克服障碍、面对问题和困难，为片子制造张力。这种张力将观众的思路带入剧情。最后我以自己来说，在我开始拍一部纪录片时，总是会带着一个问题，然后我就想要去寻求一个答案，我刚刚起步时，并不很清楚这个答案是什么，所以开始创作时，要在脑海中预先提出一个明确的问题，是非常重要的，之后你可以根据这个问题来寻找答案，所以我觉得一部好的纪录片的基本要素就是人物、冲突和问题。

镜头背后的努力和镜头前的工作同样重要

东方早报：你曾在采访中说你最爱《马拉松精神》这部片子，为什么？

马克·哈里斯：这部片子的拍摄对象是芝加哥马拉松比赛的六名参赛者。其中两名是非常优秀的职业运动员，另外四名是普通市民，他们尝试跑完全程。你知道马拉松其实是一种对自己的测试，一项极为艰难的挑战，是对自身极限的探索。为了完成马拉松，你需要相当严格的训练，而这个过程会使你知道你的忍耐力有几何。你要知道，跑完42公里后，身体会有多么不舒服。但是你问自己，你能完成这项挑战吗？影片想要阐述的一点就是，无论你用了多久，只要你跑过一次马拉松，它就会改变你，改变你的生活。

东方早报：2006年，你在《纪录对话》中担任主持人和制片人，三个半小时的访谈节目，采访顶级的纪录片制作人，你当时印象最深刻的是哪位？

马克·哈里斯：我还记得当时采访于贝尔·苏佩（Hubert Sauper)。他拍过一部片子，名字是《达尔文的噩梦》(Darwin's Nightmare)，一部关于非洲的纪录片。他在非洲待了很长一段时间。这部很棒的片子记录了坦桑尼亚维多利亚湖畔的环境变化，探究这一变化如何影响到周围部落。我一直相信这是欧洲最好的一部纪录片。导演于贝尔·苏佩本人也非常有意思，他谈起他当时是如何慢慢地才赢得了当地部族人的信任，然后他们开始向他讲述自己的故事。所以说，纪录片制作的大部分都不是在镜头前完成的，镜头背后的努力和镜头前的工作同样重要。比如在这部影片里，你就必须发展同当地人——你的拍摄对象之间的关系，只有这样，他们才会允许你进入他们的生活。这一点给我印象很深。

录入编辑：薛冬霞