“跨越界限”纽约展出五位中国艺术家作品

2012年05月11日 11:06
来源：艺术中国

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袁佐《清凉谷冬日》布面油画 2012

近日，美国纽约天理文化中心展出的“跨越界限：中国当代艺术家”展展出了五位中国当代艺术家的作品。受欧洲写实主义绘画的严格训练和传统中国水墨画风格的影响，这五位艺术家曹吉刚，林延，韦佳，肖兵和袁佐不断探索抽象和具象，绘画和雕塑，象征主义和写实主义，自由即兴创作和严格遵循戒律之间的界限。展览展出的作品令人感到意想不到的惊讶; 既熟悉又新奇，提供了启发性的灵感。这五位艺术家都是中国最先进和最负盛名的国家艺术院校中央美术学院的毕业生。他们的作品跨越了传统艺术和现代艺术之间的界限，采用了经当代艺术考验了的手法和材料，对于当代艺术意义深长。

林延的独特之处乃是打破了宣纸传统用法。自东晋（约公元3世纪）以来，宣纸被运用于书法、绘画和书籍印刷，其文化渊源流长。林延以柔韧的中国绘画纸本不同的本色，肌理为媒介制作浮雕式的画面。如北京城的老砖墙，纽约的旧钢板，无色的美国国旗，或者她以撕破的层层宣纸平静地表现社会发展动荡中自然和文化的挣扎与生命力，美与创伤。

韦佳的拼贴绘画艺术使用同样的中国宣纸，用水质颜料在画布上边画边贴边撕，反反复复。制作过程是无数偶然走向必然的过程，也是发现，判断，丰富语言的过程。他以中国书法为画面结构探索其抽象因素和文化根源。创造了新的绘画方法，绘画语言。

曹吉刚的风景画不仅反映了历史风貌还融合了现实元素，注重细节刻画，用笔既豪放又微妙。由于其用色朴素而颇具11世纪宋代单色绘画的风范，以山川、丘陵和峡谷等表现超现实的意境。

破碎、分割或爆发都是肖兵作品的特点。尽管这些都很抽象，它们组合起来仍然能描绘出为人熟知的景色，如长城和其他历史景观。他把这些称为神秘图景，喷甩的色彩制造出模糊朦胧的已隐退的效果，与Turner(19世纪最伟大的风景画家)漩涡组分的效果类似。

袁佐又是学者又是画家，他不仅熟知他自己的文化历史，更了解西方文化。在长年的教学中他始终是位独立的思考者，他说"画作应该全来源于画家而不受外界干扰。" 他的油画运用了大量的色彩，笔触自由。融入了表现主义的手法。

展览将持续至5月25日。