西爪哇莎翁昂格隆学校的小演员向观众展示昂格隆。

孙天仁摄

印尼传统乐器“昂格隆”，不仅是印尼爪哇人的文化符号之一，而且被视为印尼民族团结的象征。

昂格隆是由竹筒做成的乐器，主体用5根细竹棍作支撑，当中悬两节竹筒，竹筒上部被削成槽状，底端分别嵌入另一根较粗竹管的切槽。演奏时只需轻轻摇动，两只竹筒撞击后发出清脆悦耳的颤音。每个昂格隆代表一个音高，演奏时每人手执一件，按照乐曲旋律，各人摇动自己所执昂格隆，串成旋律。其高、中、低音取决于竹筒的长短、厚薄和竹子的老嫩。演奏人数从十几人至上千人不等。

印尼人将昂格隆视为国乐。爪哇乐师到海外演出必奏昂格隆。招待外宾，主客同乐这也是压轴节目。一般讲，一台晚会进行到后半段的时候，有人会走到观众席向客人分发昂格隆，每个昂格隆都标着号码——音高，分发完毕，台上乐队早已准备停当，为客人伴奏。这时候一位身穿印尼巽他族传统服装的指挥走上台，开始指挥大家一起演奏。指挥先喊口令，并配合固定的手势，提醒大家记住自己的音高和指挥的手势，不识谱也不要紧，只要跟着口令，摇动手中的昂格隆就可以完成演奏。几首曲子下来，每个人都觉得自己成了一名乐手。主客一同演奏，晚会其乐融融。

昂格隆演奏汇聚着团队精神，就像大合唱一样，不是“单人秀”，而要突出和谐美。每人都是一个重要的“音符”。据说，200年前在荷兰统治印尼时，只允许当地乞丐演奏昂格隆，因为他们担心演奏昂格隆会激发印尼人团结一致反抗荷兰侵略者的战斗精神。

昂格隆看似简单，制作过程却十分繁复。要挑选上乘的竹子，竹龄在4到6年，选材要在旱季，还要看时辰，每天早晨9时到下午3时为宜。竹子选好后，将超过根部以上约两三个巴掌的部分砍掉，然后储藏一个星期，让其风干，再将竹子砍成所需要的形状，埋在泥土里存放一年左右，以防白蚁。如今即使有了先进的防蛀方法，做好一套昂格隆也需费时半年左右。

印尼西爪哇巽他人使用竹乐器最为普遍。在西爪哇省会万隆就有一家莎翁昂格隆学校，学校免费教授传统乐器和发展民族舞蹈。如今，这里已经成为知名的旅游景点。每天都有两三百名来自国内外的游客参观。莎翁昂格隆学校的学生小的6岁，大的也只有14岁。很多学生从两三岁就开始学艺。学校负责人査曼告诉我，这所学校其实也是一家竹乐器制造厂，有几十名工匠，一个月可制作2万件昂格隆。如今，来自国内外的订单源源不断，国乐昂格隆目前已经出口到20多个国家，成为维持学校发展的重要经济来源。

与其他传统文化的保护和传承相比，印尼昂格隆的传承可谓后继有人。2009年,昂格隆被列为世界非物质文化遗产，更使这一国宝级乐器受到特别呵护。査曼认为，文化的保护在于创新。如今昂格隆的演奏已不再单一，而是将更多民族器乐和西洋器乐加入进去，如加美兰、大提琴、架子鼓等，呈献给观众意想不到的艺术效果，使得这一古老乐器焕发出新的生机与活力。