国画家王林森山水画作品展“赣鄱神韵”开展

2012年06月27日 15:27
来源：凤凰网文化

字号:T|T

0人参与0条主评论 0条评论0条总评论 打印 转发

云是人们常见的自然现象，具有气象万千、吞吐自若的特性。王林森认为它是山水画中流动的血脉，最能表达天地大美之神韵，因而倾心加以研究，经过多年来的实践探索并博采众长，总结了一套画云的口诀。他较少采用常见的勾线与洇染之法，而更多的是用他自己所总结的“拖水带墨”、“写云见笔”之法来表现云雾的涌动和氤氲景象，力求在画幅上一笔一笔地把虚无缥缈的云彩画实，画出结构和动势，这在当代画坛极为少见，可谓别开生面。

著名画家、中国美术家协会主席刘大为先生也认为，王林森的作品“有一个显著特点，就是大气磅礴、元气淋漓，颇具视觉冲击力的阳刚之气。这除了得益于他选题新颖、构图别致、用笔老辣、墨韵生动的基本功外，与他敢于并善于以云气作为其独钟的艺术语汇有很大的关系。”

借“胡杨”倡导坚忍不拔的精神

王林森这次展出的73幅山水画，除绝大多数是画的江西山水外，还有8幅是描绘新疆和内蒙才有的胡杨木作品，显得引人注目。王林森告诉记者，他在内蒙额济纳旗“怪树林”写生，目睹那一大片横七竖八、枯而不倒不朽、甚至有的还长出新枝茂叶的胡杨树奇观后，曾愣在那里一个多小时动不了笔，眼泪瞬间就流了下来，内心深深感动于胡杨在异常恶劣环境下所表露出来的顽强生命力和意志力。

在王林森先生心中，胡杨不仅仅只是所描绘的一种客体，而更多的是一种表现强韧意志的精神象征。他十分感慨地说：“不到荒漠不知胡杨之壮美，不见胡杨不知生命之辉煌。胡杨尚且如此，人更需要这样一种精神！所以我画胡杨与其说是画一种树，倒不如说是在画一种精神。”

王林森先生把自己对艺术和人生的某些理解贯注于胡杨这一独特形象，把大写意的技艺与写实的手法巧妙地结合在一起，看似随意，却成竹在胸；虽觉率直，而让人倍感笔力雄健，从而使胡杨成为其众多创作体裁中颇具个人面貌的代表，让一些传统的勾、皴、点、染技法，以及线条和枯墨的表现力得以在其中集中体现。下笔落墨之处，无一不显露出他爽朗、豪放、强韧的性格。

王林森先生运用国画这一艺术载体，无论是纵情笔墨写乡关也好，还是借胡杨表现顽强生命力也好，都具有独特的表现语境与审美理想。有专家认为，就审美倾向而言，传统山水画更多呈现的是荒野气、隐逸气、院派气，而士夫气和庙堂气稍逊。王林森的山水画则更多的是有士夫气和庙堂气，就像20世纪中期新山水画的探索者那样，注重发掘和表现当代山水、风物的新题材、新格局，他的作品不仅表现了他的个人风格，也表现了他对于中国画坛的看法，的确有着可喜的突破和可贵的创新。

背景资料

王林森简介：

王林森：著名画家，笔名五木。江西樟树市人，1947年生，1964年10月参加工作，大学文化程度。现为中国美术家协会会员、江西省美术家协会名誉主席、江西画派研究会艺术顾问、江西省收藏家协会会长；曾任湖南省湘乡市（县）委书记、江西省吉安地（市）委书记、江西省委统战部部长、江西省政协常务副主席，第十、十一届江西省委委员，十五大代表，第十一届全国政协委员。

王林森在国画创作中远追八大、石涛，近学傅抱石、李可染，潜心于江西画派的艺术传承而加以革新，以气势雄健、笔墨淋漓著称。