王兰若《明月梅花》

杜应强《天上人间沧海桑田》

陈政明《阳光》

“潮汕画家常有‘世人均知有岭南，而不知有岭东’之叹！”上周，“绽放·隽永———汕头画院成立30周年美术作品展览”在广东画院展览馆举行，画展由广东省美术家协会、汕头市委宣传部、汕头画院联合主办。这次美术作品展是汕头画院首次全体画师参与的规模较大的画展，共展出中国画、油画、版画、雕塑、水彩画50多件，集纳了潮汕地区的著名画家，包括了刘昌潮、王兰若、杜应强、陈政明等名家的作品。

当代中国画坛，不少潮汕籍画家崭露头角，如原南京艺术学院副院长谢海燕、广东画院院长许钦松、中央美院美术馆馆长王璜生等人都是潮汕籍画家。潮汕画家是否有特定的风格，“岭东画派”是否存在？画展开幕之际，在省内艺术界引发出这个话题。

刘海粟首倡导“潮汕画派”

汕头画院成立于1980年，首任院长是以墨竹名世的刘昌潮。刘昌潮1927年秋考入上海美专，受教于刘海粟、黄宾虹、潘天寿等。之后，他回到汕头执教，培养了一大批潮汕画家。

1982年春，刘海粟到汕头出席“元宵画会”，他曾说：“潮汕画家队伍不小，力量雄厚，要敢闯，要有自己的风格，形成潮汕画派。我反对搞宗派，但提倡画派。”“潮汕画派”这个概念首次提出。

而“岭东画派”的提出则更早，许钦松告诉记者，上世纪30年代初，为了抗衡包括当时如日中天的“岭南画派”在内的域中诸画派，不甘寂寞的潮汕画家由孙裴谷、范昌乾等人牵头，在汕头组织“艺涛画社”，经常举办雅集和联展，于1931年将雅集和联展的作品编成《岭东名画集》，吴子寿在画集序中期望“他日岭东画家作品，抗衡于域中”。

但是，由于“岭东画派”古朴飘逸、推崇写意、重视笔墨、书生气重，一直不合时宜，举步维艰。以至于国画界、理论界一提广东画坛，大家只知道“岭南画派”，根本无视“岭东画派”之存在。

对于这些纷争，许钦松说：“岭东画派实际上是存在的。岭东画派是对照于岭南画派的，和岭南画派是一个比照的关系。上世纪二三十年代，很多潮汕人去上海美专学习，因为当时潮汕去上海水路比较方便，相比之下来广州反而比较麻烦。这些在上海美专学习的人，大部分后来都回到潮汕本地从事美术教育，也因此培育了一批批潮汕画家。所以本质上来说，岭东画派是师承海派，而又以岭南画派为比照的一个画派。”

“岭东画派”“岭南画派”互补

广东画院党组书记、副院长洪楚平告诉记者，上个世纪初到解放前，毕业于上海美术专科学校的潮汕人就有80多人。潮汕绘画当时多学扬州八怪，而当时声名鼎盛处于领袖地位的海派绘画也正是源自扬州八怪，于是，年轻学子顺理成章地纷纷投入海派门下。

许钦松认为，评判一个画派能否成立，一是要有代表人物和大师，二是需要有一个群体，三是要有完整独特的绘画理论主张。从上面3个层面分析，岭东画派有刘昌潮、王兰若这些代表性人物，也有比较明确的风格特点。

许钦松说，岭东画派与岭南画派有明显不同的风格，但国画界、理论界一提广东画坛，即以“岭南画派”一派蔽之，忽略了岭东画派的特点。从风格上讲，岭东画派受闽、沪等江南画风的影响较大，重笔墨、讲格调，“岭南画派”受日本画、西洋画的影响较大，重形体、讲光影。“岭南画派”强调写实，从创立至今左右逢源；“岭东画派”清高野逸、推崇写意，有时候显得不合时宜。

“根植传统、师承海派，岭东画派将潮汕地区的风俗习惯、自然风物融合起来，看到岭东画派的作品，很容易让人感觉到‘潮味’，我想这应该是岭东画派最直观的特点。”许钦松说，“中国的绘画应该是要兼容并蓄的，我觉得岭南画派和岭东画派之间，应该互相补充。”

南方日报记者李培实习生汪祥君