在法国提起教会就有人提及德拉罗什，他在教会的影响力举足轻重。德拉罗什从不曾自诩是上帝的信徒，但他用他炙热的画笔记录了世人对神的期许，他依托艺术向上帝源源不绝地倾诉。杜普o德拉罗什DUPUY de LA ROCHE Alexandre Amédée（1819-ap.1888），1819年9月7日生于法国卢昂（Rouen）的韦尔奈松（Vernaison），19世纪法国著名卢昂画派肖像画家。

德拉罗什青少年时在巴黎学习绘画，是舍费尔（H.Scheffer）的学生。他在舍费尔门徒中并不是最优秀的，但他的画作总令人瞩目。用舍费尔的话说，“德拉罗什并不缺艺术的幻想力，他的束缚是他对上帝过于忠诚。”

舍费尔与德拉罗什亦师亦友，德拉罗什是一个非常勤勉的学生，在他身上看不到任何反叛的影子，但舍费尔知道，德拉罗什早已把虔诚之心交予了上帝，活着的不过是他的躯壳，德拉罗什不是没有疯狂的一面，而是他将他锐利的双眼，将他对人性疯狂的呐喊平静地发泄在绘画当中。德拉罗什并不在乎别人是否认同他生命的轨迹，他活着并固守的是对上帝的仰慕。而艺术，正是他与上帝对话的工具。

德拉罗什非常崇拜波提切利，波提切利对他的影响一直贯穿于他宗教艺术的始终。德拉罗什的作品完全承袭了波提切利的绘画特征，画面富有诗意的、充满优美曲线，线条富有行云流水般的节奏感，人物的形体美借助于流畅的线条来体现，人物鲜活而富有生机，整体画面力求达到肉体美与精神美的高度统一。

德拉罗什之所以对宗教产生特殊的感情一部分基于家庭因素，一部分是由于感情上遭受到的重创寄望上帝来修复。德拉罗什年轻时心灵一度封闭，一次他随母亲去教堂做祷告之时，却大胆地爱上了一个纯洁而美丽的修女。几乎没有任何语言的交流，德拉罗什却在此后的祷告中一次次地借以深情的眼神来透露他内心的秘密。然而这样的一厢情愿最终导致德拉罗什的暗恋以失败告终。这段无疾而终的感情对德拉罗什的打击非常大，他原先只是偶尔发作的抑郁症突然间变得异常严重，他疑神疑鬼，丧失信心，一段时间内几乎不能做任何事情，陪伴他的只有上帝。他仔细研读《圣经》，一遍又一遍，他在寻找上帝早已预设好的答案。

值得庆幸的是，上帝并没有像爱情一样遗弃德拉罗什，他似乎从宗教信仰中重新找回了自信，至少他开始了不同以往的创作，他周而复始地描绘着在他想象世界里的宗教形象，他描绘男人、女人、老人、孩子，他描绘树木、草丛和悠远的道路，一日又一日，德拉罗什感到自己在上帝的门庭内得到了重生。这一时期，德拉罗什的笔触充满了探索意味，他在画体中极力歌颂对美好生活的向往，以丰富的形象手段构成画面的和谐，他似乎解构了人物内心的安宁，但细细品味后才能发现，尽管德拉罗什利用巧妙的手段极力掩饰，但总有那么一点点不经意的细枝末节流露了他若有似无的彷徨和忧郁。德拉罗什的精神沐浴着阳光，但他的灵魂却时时提醒着他，欢乐的情愫如同金子不可多得。

德拉罗什是秉持“精神大过一切”的半理想主义者，他的一生都活在对生活的批判和对信仰的执着之中，他善用光影总能将其调整到最舒适的视觉状态，他强调人性的力量，并且不断将他对人性的理解诉诸于笔端，在他的画面中看不到突兀和坚硬的艺术强暴力，他总是恰到好处地为思想者留白足够广阔的想象空间。他更愿意称自己是艺术的疯子，他铺陈出人性中的温暖，总能不费吹灰之力地撬动观赏者最敏感的那根神经。是的，他有多热爱宗教，就有多热爱艺术。

1844年起，德拉罗什在里昂参加沙龙展，此后就一直活跃于各大沙龙展和个人画展。他的主要作品有：1857年《圣家族的休息》，《Bonald红衣主教肖像画》。1859年作品《基督下葬时昏迷的圣母》。1858年起，他参加巴黎沙龙展，并于1859年创作轰动一时的作品《Bonnechose红衣主教》等。1866年，他进入高产期，大量创作炭笔及水彩肖像画作品。作为以肖像画见长的画家，他无疑也受到了法国宫廷的关注。

德拉罗什的宗教绘画在教会大受欢迎，他不断接收到各大知名教堂发出的邀请。1864年，他为法国卢昂（Rouen）圣文森特o德o保罗大教堂内绘画，同年创作作品《L‘ABB？ COCHET肖像画》，现收藏于法国迪耶普（Dieppe）美术馆。1865年为卢昂圣oGodard 教堂绘画。1868年，为拉芙耶下赛恩教堂装饰创作水粉画《赞美圣o尤斯塔奇》。1873年，为圣玛丽德阿弗教堂绘画。1874年，为卢昂教区教堂绘制蜡画。1875年，为上达赫尼达（Darnetal）的圣雅克和圣皮埃尔雷厄勒博夫（lesElbeuf）的圣路易教堂绘画。1876年，为卢昂的第二探视修道院绘画。1880年为阿弗的圣o玛丽教堂绘画。1883年，为卢昂的圣o克莱蒙和阿弗的圣o弗朗索瓦教堂绘画。1887年和1888年为卢昂的·罗马大教堂（André Granger）绘画。德拉罗什作品大部分藏于法国教会，流传民间作品罕见。