乐坛“神曲”频出 是创新还是雷人？

中新网11月7日电(上官云) 日前，一首名为的《狐狸叫》进入中国网友的视线，并迅速受到热捧。在这首歌曲的配套MV中，歌手用用无厘头的唱腔演绎了狐狸叫声的多种版本。此前，如《忐忑》、《江南STYLE》也因其强烈的节奏感纷纷走红，并被网友统一称为“神曲”。这些歌曲在走红的同时引发不少争议，科幻作家郑重就曾表示，这样的歌毫无生命力可言。人们纷纷质疑，“神曲”到底是音乐形式的创新还是雷人？

《忐忑》无歌词 《狐狸叫》演唱重复拟声词汇

“神曲”的风行，大致以歌曲《忐忑》的出现为标志。2010年，龚琳娜的《忐忑》引起了人们的注意。这曲《忐忑》并无歌词，全部为“啊啊啊啊哦，啊啊啊啊哦额……”的演唱方式，节奏变化多端，并配以歌手夸张的面部表情，从而被网络赋予娱乐色彩，广大网友称之为“神曲”。

在《忐忑》风靡乐坛之后，又出现了更多的“神曲”。2012年夏天，一首《江南Style》以极强的节奏感配合“骑马舞”，让来自韩国的“鸟叔”在全球炙手可热。

而在2013年即将结束时，据广州日报报道，在YouTube上，一曲首《狐狸叫》只用了30天的时间就突破了1亿点击，打破鸟叔《江南Style》52天的纪录。在《狐狸叫》的MV中，一群舞者演绎狐狸叫声的多种版本，多为不断重复的拟声词汇，如“铃-叮-叮-叮-叮格铃格叮”、“哇-啪-啪-啪-啪-啪-泡”等。

就在不久前，龚琳娜又推出串烧戏曲名段的升级版《忐忑》，这首歌曲似乎很快得到认可，央视导演宋延在提到这首歌时表示，“龚琳娜的艺术造诣非一日之功，她游刃有余驾驭各路戏种唱腔精髓，她亦将‘身眼手法步’戏曲功底表现得淋漓尽致。”

“神曲”走红关键或不在于音乐本身

盘点诸多“神曲”，它们似乎并没有统一风格，走红原因也各不相同。据长沙晚报报道，知名音乐制作人吴娈将“神曲”分为三类。一种是《忐忑》、《狐狸叫》，有创意，是很好的艺术品；第二种类似于《最炫民族风》，本身契合人民的客观需求；第三种像《伤不起》，涉及了时事热点但不那么深入。在吴娈看来，某些已经被定位为“俗”的神曲其实也有着独到之处，“无论是有意的，还是无意的，成功的神曲都是值得尊重的，这是一种智慧，这是民意的体现。改变艺术走向的审美，从来都诞生于江湖，而不是庙堂。”吴娈如此对记者表示。

其实，神曲的走红，关键或许并不在于音乐本身。有业内人士这样认为，《江南style》走红是因为骑马舞，没有MV就可能不会被注意；《忐忑》里龚琳娜那些夸张的面部表情，也是引起观众注意的“点”。

据北京晨报报道，陶喆在谈到神曲时曾说：“作品的好坏不是取决于点击率和榜单，而在于有没有让音乐变得更好，”陶喆认为，能够打动人的，无论什么类型都是好的音乐。”

是否具有音乐价值需待时间验证

虽然火爆程度非寻常歌曲可比，但“神曲”却并不因为传唱度高而成为一种高雅的歌曲，在大多数人的印象中，神曲是“山寨机”的标配，代表着“雷人”与“庸俗”。

科幻作家郑重在谈及当下风行的“神曲”时曾说，社会文化环境对人们的思想观念、价值判断、道德情操具有潜移默化的影响。事实表明，社会上许多道德失范行为都与不良文化的诱导有直接或间接的关系。一些所谓的“欢乐”文艺作品，亵渎艺术、消解崇高、泯灭人类尊严。这股低俗浊流，虽然不是文化发展的主流，却破坏了国家的文化形象。

郑重表示，像《江南Style》《狐狸叫》这样的歌，没有生命力可言。真正能让人记住的，是打动人类心灵的歌声，是蕴含深厚文化底蕴的艺术。

有专家称，“神曲”带给人们欢乐的同时，也使得身处共同文化背景和历经共同社会事件的人们产生心理感受共鸣，这是一种社会正能量的传播，是民族共同心理的反映，因为好的歌曲会和人的深切的生命体验和生命关怀形成共鸣。至于“神曲”是否具有音乐价值与审美意义，则有待时间验证。