王羲之厉害在哪里？真的无法超越吗？

如果你不知道书法艺术中有一种非常重要的审美理念和创作观，直接去谈王羲之用笔多牛多厉害、能写二十多个”之“还不重样等等，这个问题你永远也无法理解透彻。

“至如初学分布，但求平正；既得平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃会通。会通之际，人书具老。”

——孙过庭《书谱》

加粗的部分很重要。

为了体现它很重要，我又加了下划线。

孙过庭是唐代书法家、书法理论家。他在这句话中将学习书法中“分布”的过程分成三个阶段：求平正——追险绝——复归平正。

所谓书法中的“分布”，可以理解成厨师做一道菜时，将菜中各个原料、调料进行调配，使他们达到自身最合适的状态，从而当结合在一起时能形成整道菜完美的口味——“分布”就是把一个字看成若干个组成部分，将这些部分在位置施放上进行合理调配；于奇正、方圆等对比上加以适当安排，从而使这个字在视觉效果上变得悦目。

按孙过庭的说法，在初学书法时，由于不熟练和缺乏形式概念的缘故，会把字写得杂乱无章，此时要努力做到结构平稳对比适中把字写平正，这就是第一阶段。

求得平正后应开始第二阶段：将字的组成部分在上文所说的调配和安排上放开胆量，将形式的运用放至最大，使字变得更丰富、视觉上更具有表现力和冲击力，此即孙过庭所论“追险绝”。

可是……

好不容易从求平正做到了追险绝，竟然还要复归平正。为啥呢？

因为：初谓未及，中则过之，后乃会通。会通之际，人书具老。

看出来了吧，在初学时努力做到的“平正”和最后高级阶段回归的“平正”其实是两个概念。初学时的“平正”和平稳的意思差不多，只是最基本的要求；最后的“平正”意思是一个字包含了万千种变化，却能把变化埋藏在平和的状态下。

好像人在小孩子的时候欲望都很简单、单纯，只想和爸爸妈妈快乐生活、有吃有喝；成人之后欲望变得多样，不断去追求各种目标；到了老年，经历了大半辈子的追求、跌宕，又回归到欲望单纯、只想和家人快乐生活有吃有喝的状态。但老年时的单纯的状态和小孩子时的单纯不是同一个概念，是经历了超心冶炼后的一种平和。

孙过庭说的“复归平正”的状态差不多就是这个意思，他把这个高级的状态称为“会通”，并且说“会通之际，人书具老”，更体现了书者和作品之间的紧密联系。

说了这么多，和王羲之的《兰亭序》有什么关系呢？

首先要知道，我们常说的《兰亭序》不是王羲之的真迹，是唐代的冯承素的摹本，真迹还在土里埋着呢。我们暂且认为冯摹《兰亭序》是对王羲之《兰亭序》接近百分百的还原。

如果这个假设成立的话，我认为当时的王羲之已经达到了书写的最高境界——会通。

他已经做到让自己的字在充满对比、变化的同时，呈现出一种平和的状态。

《兰亭序》之所以备受推崇，原因有很多，但究其核心因素，还是其本身的艺术水平。而如果想理解其艺术水平到底比米芾、赵孟頫、苏东坡董其昌等书家高在哪里，除了分析其用笔精致、结体讲究以外，更多要从书法的传统审美理念和创作观的角度去分析——在完成这幅作品时，王羲之能将险绝蕴藏在平和之中，达到一种“会通”的状态。这是其他书家始终未能超越他的原因。

总结起来一句话：

好看很难，

既好看又耐看，更难。