没有一个电影节与政治无关 | 洞见

中国大陆和中国香港的缺席，将注定2019年的金马奖会是近三十年来最黯淡的一届。当“台独”绑架电影盛会，让艺术归于艺术的呼唤便在人们心中再次响起。然而回顾历史，我们却不难发现，这个星球上的电影节其实从来都不是无关政治——威尼斯电影节由墨索里尼创办，成为法西斯的宣传工具，戛纳电影节则是与之对立的存在，柏林电影节、卡罗维发利电影节和莫斯科电影节皆是冷战的产物。世上没有无源之水无根之木，一切艺术都是从现实中生长出来的，自然也就难以避免会被现实裹挟。让艺术更加纯粹永远是我们的一个美好愿望，我们也更希望艺术能在这个世界的纷争中有助于沟通、包容与谅解。

《洞见》第432期

继中国国家电影局宣布暂停大陆影片和人员参与第56届金马影展后，寰宇、寰亚、美亚等众多中国香港电影公司也纷纷表示将取消参加今年的金马奖，已历半个多世纪、两岸三地保持了二十多年融洽氛围的金马奖这一次将要面对无比冷落的局面，而一切都要归罪于“台独”对电影艺术的绑架。 一年前的金马颁奖典礼上，某获奖导演在领奖时发表的“台独”言论，令台下的金马当值主席李安和评委会主席巩俐都尴尬无比。 政治，终究是这个华语地区最具权威的电影节，绕不开的基石。

很多人都怀抱着一种美好的愿望，让艺术的一切都归于艺术，最好与现实当中的复杂政治少一点关联。 但事实却是，作为艺术当中最具大众传播度的电影，从来都与政治有种种或明或暗的关联。 如今为人熟知的欧洲三大电影节，更是从其诞生的第一天开始，就与政治有密不可分的联系。

创办于1932年的威尼斯电影节，是世界上第一个电影节，其举办形式，也被后来的其它电影节效仿。 威尼斯电影节在很长一段时间里，都是威尼斯艺术双年展的一部分，在创办之初，也是为了促进电影的发展，表彰优秀的影片。

1932年第一届威尼斯电影节官方海报

然而30年代的意大利正值墨索里尼当权，威尼斯电影节正是由墨索里尼一手创办的。 在二战爆发前，威尼斯电影节的最高奖就叫“墨索里尼杯”，是在战后才取消了这个奖项，把最高奖的名称改成了“圣马可金狮奖”。

1936年，墨索里尼与当时迅速崛起的希特勒结盟。 当年的威尼斯电影节，就邀请了纳粹德国的宣传部长戈培尔出席。 戈培尔本人是著名的利用电影进行政治宣传的高手，他的出席，也就意味着此前旨在表彰电影的威尼斯电影节，已经成为了法西斯政权的政治宣传工具。

和戈培尔一样，墨索里尼也认为电影是最具影响力的传播工具，是一种值得重视并善加利用的宣传方式。 当时的墨索里尼政府，对意大利电影的管制，比纳粹德国有过之而无不及。 墨索里尼建立了全国统一的电影制作机构，拍摄了大量新闻片和纪录片来宣传法西斯主义。 所有的电影都要经过审查，而美国的好莱坞电影则被严加禁止。

纪录片《奥林匹亚》海报

1938年，威尼斯电影节的最高大奖颁给了莱妮·里芬施塔尔的《奥林匹亚》——一部明显的法西斯宣传片。 在此之前，里芬施塔尔拍摄了更加著名的《意志的胜利》，她本人也被希特勒钦定为拍摄1936年拍摄柏林奥运会的人选，是元首最信赖的电影人。

《奥林匹亚》的获奖，让以法国为首的自由国家极其愤怒，他们意识到威尼斯电影节已经彻底沦为了法西斯的宣传工具。 于是在1939年，法国人决定在自己的地盘上举办一个电影节，来抗衡威尼斯，这就是后来举世闻名的戛纳电影节。

1939年第一届戛纳电影节官方海报

1939年9月，第一届戛纳电影节定于威尼斯电影节的同一档期拉开大幕，这个举办的时间点，极其鲜明地表明了戛纳与威尼斯对峙的目的和决心。 遗憾的是，9月1日开幕的当天，正是纳粹德国闪电入侵波兰之时。 由于全国警戒，第一届戛纳电影节刚放完开幕片《巴黎圣母院》，就不得不匆匆叫停。 随着二战开打，威尼斯和戛纳都停办数年。

二战结束之后，威尼斯和戛纳都重新开张，依然在相互竞争的双方，都拿到了最高的A类评级。

1951年，欧洲三大电影节的第三家——柏林电影节创办，当时叫西柏林电影节。 西柏林电影节对外宣称的创办理由，是扶持遭到战争严重破坏的德国电影业，但世人都知道背后的真正动机其实是冷战格局开启后的西方阵营，想要通过这个在西德举办的电影节，向东德及其背后的共产主义阵营展示自己的优越性。

1951年第一届柏林电影节开幕

柏林电影节的创办动机之不纯，从第一届的入围影片就可见一斑。 包括东德在内的所有的东欧电影都被排除在外，与之对应的则是，西方国家则一定会有一到两部影片入围，在战后临时占据西德的英国和美国，更是得到了一点优惠的“特殊待遇”，可以有三部电影入围。

一个相当有趣的现象是主办威尼斯和戛纳的意大利和法国，出于同行间的彼此竞争关系，都拒绝派出影片参加柏林电影节。 “三大”之间彼此的“勾心斗角”，也一直在持续。 而柏林电影节背后的这层政治因素，在后来的几十年里，甚至逐渐成为了它最瞩目的一个标志。 那些具备政治因子和话题的影片，总是在柏林备受亲睐。

西方世界有“三大”，东方阵营自然也会想要举办自己的电影节与之匹敌，于是便有了卡罗维发利电影节和莫斯科电影节。

1946年创办的卡罗维发利电影节最初在捷克斯洛伐克的马里安温泉举行，从1950年起改在疗养胜地卡罗维发利小镇举行。 这个举办地，显然是有意对标同属度假胜地的戛纳。

卡罗维发利电影节对外宣称的的主要目的是为和平、为人类幸福、为各国自由而斗争，但和西柏林电影节一样，它更明显的真实目的，是与西方阵营展开斗争。 1948年，捷共执政后，开始为共产主义宣传而服务。

无论是参选影片的甄选、奖项的颁发还是参赛嘉宾的邀请，都要遵循这一原则。 因此，在此后的数十年期间，卡罗维发利的各大奖项基本都颁给了社会主义国家出品的电影。 西方世界的影片自然无法入围，而捷克本土诞生的米洛斯·福尔曼、伊利·曼佐等更艺术水准出众、但具备相当自由精神的导演，也无缘入选。 福尔曼等人甚至在“布拉格之春”后不得不流亡国外。

1959年《新民晚报》对首届莫斯科电影节的报道

1959年苏联创办莫斯科电影节之后，卡罗维发利电影节和莫斯科电影节开始轮流举办。 大概是因为两个电影节的功能过于趋同，入围的影片也相差无几，原本每年举办一次的卡罗维发利电影节改为两年一次。 这样的状况一直维持到了苏联解体，政治始终是卡罗维发利和莫斯科电影节最关心的因素。

1989年的天鹅绒革命之后，这样的情况得到了缓解，不必再高举政治大旗的卡罗维发利电影节变得开发包容得多。 在1990年的电影节上，多部此前被禁多年的捷克电影得到展映，米洛斯·福尔曼等著名本土导演也陆续回归。 卡罗维发利电影节从此开启了一番新的面貌。

回顾以上这些著名电影节的创办历史，不难发现背后往往伴随着深刻的政治动因。 电影固然是艺术，但也是根植于社会现实的艺术，从来无法和政治剪断关系。 每当出现政治意见相左的时刻，电影和电影节，都会或主动或被迫地被牵连进政治立场的交锋当中。

我们当然希望电影不被政治影响和左右，但我们也必须正视电影本身自带的政治因子，在当代社会的语境下，一切艺术表达，最终都难免关涉政治，而我们期望的则是，政治的交锋只是暂时，艺术正有助于这种沟通、包容与谅解。

【作者简介】

时间之葬，影评人，电影研究者，曾任《电影世界》专题策划。

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