“我用大脚趾拍照都比你拍的好看!”

“我用大脚趾拍照都比你拍的好看!”

2021年04月08日 11:57:42
来源:意外艺术

假期小编出去玩了一趟,但是我一张照片都没有发,看了朋友给我拍的照片,我真的是气笑了。

这些照片带着一些神秘的力量,比如一张莫名其妙怼脸拍,留下一张表情丰富(惊恐),姿态优美(怪异)的近景照。

比如,街拍留下一张背影照,我不说,看照片谁能知道我有1米7?

比如,在看展时抓拍下这样迷幻的色彩, 心动的照片。

我们拿着最好的相机,拍最怪异的表情包。

朋友和我争论: 有摄影家说了,离被拍摄人越近,就越接近真实!还有抓拍就是更真实!

这话是没错,但是大家给评评理了,摄影家们都是这么拍照的吗??

说到出门旅游、街拍的摄影家,那必须提到她—— 薇薇安·迈尔

我们现在把她称作:一位才华横溢的街头摄影艺术家;

但是在上世纪50年代,她可能会被称为: 一位有个性的保姆。

是的,她在富人家做了40年的保姆;一生留下了十五万张底片。

1959年,她对她的老板说:给我放假,我要去环游世界了。

然后她带着她的相机,从纽约出发,去了曼谷、越南、中国、埃及、意大利、法国等等国家。

在街头,她把相机对准了路人,相机离她的拍摄对象很近。

离得这么近拍陌生人,却很难让我们感受到冒犯和违和,她镜头下的男女老少,真实又自然。

她到过的城市,去过的街头,留下了躺倒在沙滩上的男人、充满好奇眼神的孩子、无知恐惧的难民......

好像我们看到的不只是照片,更是那个的地方的生命脉络。

你看,相机离得近,是可以拍出美好的照片。在除去摄影技巧之后,是摄影人敏锐的视觉、睿智的思考、真实的人性。

除了难得出门旅行时拍的照,相信大家手机里最多的照片,就是身边的各路亲朋好友了。

下面请欣赏“倒霉的亲朋好友们”——

其实也不能怪拍照的人,毕竟咱也不是专业的,仅有的摄影理论也就是“打开摄像头——举起手机——按下快门键”而已。

而且如果没有经过专业的训练,或者是经常拍照、喜欢拍照,大多数人一遇到镜头,要么就是僵硬紧张,要么就是过分跳脱。不论是哪一种,一般都难以进行正确的表情管理。

欸,你可能会说了,这不都是随手拍的日常照片吗,不那么好看很正常,谁会没事干,时时刻刻考虑模特僵不僵硬、表情传不传神呢?

那婚纱照呢?这个够正式了吧🤔

很遗憾,目前还有很多影楼拍出来的婚纱照,是长这样的——

不是说这些照片不好看,但是看多了以后,你总会觉得这些照片好像都是一个模子里刻出来的。

模式化的站位,模式化的构图,模式化的表情……以至于就算把照片上的人头抠下来换一对,都不会有多违和。

没有任何特色和个性。

那好的艺术家会怎么拍呢?

我们先来看一张照片——

这是摄影艺术家镜头下的三毛。

漂泊,潇洒,不羁。

哪怕在此之前,你对三毛没有一点了解,你也能一眼从这张照片里读到真正的三毛。

这位艺术家就是肖全, 中国第一人像摄影家、国际摄影大师马克·吕布的高徒,也是80年代的“王家卫”。

▲ 肖全和三毛送给他的自用背包

人们说, 肖全的镜头拍了谁,那就是谁一生中最好的照片。

三毛也说:“肖全,我们是通的”。

除了三毛,文学圈的顾城、舒婷、北岛、史铁生……音乐圈的崔健、窦唯、杨丽萍……影视圈的巩俐、张艺谋、陈凯歌、姜文……

肖全都拍了。

小编印象最深刻的其中一张是姜文的照片。

那个时候的姜文还年轻,刚拍完《阳光灿烂的日子》,你看他眯起眼、微微抿嘴笑的样子,仿佛世界已然在他手中了。

再看陈凯歌。

跟姜文又不一样了。稳重,安静,教养。

不是一个怀有内才、虚怀若谷的艺术家,不会有这样的眼睛和神态。尽管当时,陈凯歌还没有拍出《霸王别姬》。

当然,这些作品越是让人觉得传神、通透,就越是要耗费极大的心血。

为了拍出一张好照片,肖全每次都要用上好几天、甚至好几年的时间,专门和当时的文学家、艺术家、思想家们一起生活。

▲ 北漂的窦唯

吃饭、逛街、工作······整个过程中,他们都是形影不离,只为捕捉到镜头下最真实、自然的一面。

等待着、等待着,时候对了,咔擦一声,诗就成了。

我们常说,功夫在诗外,摄影也是如此。