荷兰90后插画师用色彩唤醒世界,让你在五彩缤纷的女神圈子获得快感

荷兰90后插画师用色彩唤醒世界,让你在五彩缤纷的女神圈子获得快感

2020年06月01日 18:35:00
来源:文艺星球

我们都经历了一个漫长的冬天,黑色与灰色交织着。

我们呐喊着要打败这危险重重且枯燥的生活,于是春天如约而至。

久经风霜的你我,正要赴一场有史以来最值得珍惜的约会,捂住见惯伤痕的双眼,当世界点燃色彩的旋律,我只想在五彩缤纷的春天里见你。

荷兰插画师萨维拉·阿尔滕纳(Xaviera Altena) 有着 “无所顾忌”的胆子,像春天装点大自然一样,把最鲜艳的色彩用在自己每一幅插画作品上。

违和又温暖,让你明白有些颜色确实有让人身心愉悦的超能力。

柠檬黄、树莓粉、草原绿、天洗蓝……这些刺激五官的颜色对好心情有着致命的诱惑。

萨维拉是来自荷兰鹿特丹的90后插画师。

她4岁就开始制作小漫画,10岁就立志成为一名插画师,从小对色彩就狂热喜爱,不管是去购物,看文章,还是浏览图片软件Pinterest,她的关注点都在色彩上。

她享受颜色填充图像后被赋予不同的意义,她用最明亮的颜色定义这个或明或暗的世界。

萨维拉的插画有着非常明确的个人风格:典型化的线条、夸张变形的形状、大胆而又生动的色彩。

三者杂糅在一起竟然充满了吸引力和独特性,表面的吸引又蕴藏着对社会性问题的思考,这使得她的艺术表达升华到了另一个高度。

“近年来,我会自发的关注那些因社会发展而产生的主题,比如女权主义、种族和性别的表达。”

萨维拉表示她的灵感源自Beyoncé 的专辑《Lemonade》:“我开始意识到比起漫无目的毫无意义的绘画,自己想要投射更多的个人思考和意识在作品表达之中。”

有了深度的思考,萨维拉将自己对于现代问题和新闻故事的引用与90年代流行文化的影响结合起来,以一种全新的方式对主题插画进行诠释。

萨维拉是个灵活运用色彩的高手,通过色彩施展魔法,她的每一幅插画都带给读者一种本能的愉悦和创作新鲜感。

她的线条简单而干净,串联起来又井然有序,把色彩进行有意义的分割,表达着“萨维拉”式的独有风格。

在刻画人物角色的时候,把面容极尽简单的描绘得娇小可爱,却又把身体与四肢、头发与服饰画地宽大与鲜艳,这特意造就的对比形成一种幽默的图像交流。

萨维拉的灵感总是源源不断,她的作品因为新奇的创意想法而显得新鲜且刺激。

萨维拉的灵感缪斯就是“为自己发声”

“有时不仅仅是人,风格甚至一场运动都会让我产生无限灵感。

作为艺术家,找到一个态度为自己的创作发声,敢于让人们反思现有的标准,并向大众挑战自我教育或用另一个角度思考是一件非常棒的事情。”

简单却有力的插画,显得不那么精致但又有许多趣味性,大面积的色块平涂配合的恰到好处,表现形式轻松愉快,内容却深刻而尖锐,这才是插画的魅力所在,也是萨维拉坚持插画创作的理由。

萨维拉的工作台

萨维拉把她作品中的女性称为 “my girls”,她热爱小眼睛的美女。

她把热爱的色彩和线条通过不同排列组合衍生出了典型的“萨维拉的女孩”,这些排列组合产生了奇妙的化学反应,给人一种独特的喜悦和新鲜感。

这些果味浓郁的纯色撞色,让她笔下的女性角色们更为吸引眼球。

萨维拉在过去的7年时间里做过很多不同的工作,从设计手册到动画,在面包店和鞋店工作,而她竭尽所能追求的激情和梦想唯有绘画。

萨维拉想要通过画面传递力量,并且希望通过作品警醒人们能正视甚至去着手解决问题。

一些机构和杂志向萨维拉抛出橄榄枝,进行商业合作。

她认为全力以赴将目标变成现实是一件非常酷的事,她认为“这个世界时时处于失败的状态”,于是她从中汲取创作灵感,试图让人们学会倾听。

“人与人之间关系的最大失败其实是缺乏对彼此的理解,缺乏尝试真正倾听的努力。”

2017·Aphogee护法品牌的宣传插图

2017年·为PRIDE MONTH制作的插画动图作品“生命短暂,亲吻那个你想要的人”。

2017年10月·MTV星座运势中制作的插图

2018年·咖啡公司Eendrachtsplein成立10周年委托作品

2018年·为Autostadt杂志制作的动图插画“孩子进入青春期会发生什么”

2018年·ARTTENDERS TRAY3周年礼物“服务于艺术的艺术家”

2018年·Marnix Peeters比利时畅销书《IK JOHNNY DIAMOND AIDS》的封面

2018年·为DieHöhlederLöwen制作的插图“如何在下一个工作时间中度过日常工作”

2018年·为HET PAROOL杂志绘制的插图“肚皮广告:作为一种影响力,怀孕对企业有利”

2018年·伦敦艺术基金 伦敦MullenLowe委托制作的插画及帆布包

2018年·在鹿特丹 Man Met BrilKoffie举办个人展览

2019年·庆祝穆斯林妇女节

2019年·南德意志报的新闻作品“离婚后,迪拜的父亲如何为子女的监护权而战”

2019年·Hen's Teeth画廊做的插画

2019年·格拉斯伯顿里音乐节的全程设计

2019年·为LE CHOCOLAT DESFRANÇAIS巧克力生产商制作的产品封面

了解到砍伐对亚马逊雨林造成的伤害,萨维拉发起公益募捐,收到的捐款全数赠予亚马逊雨林联盟。

她为法国杂志《Chut!》绘制的封面,旨在让大家更多关注女性在科技领域的未来,女性也能在科技领域发挥更强大的力量。

她设计了一组Playtime的海报:来往的游客能像孩子一般骑着自己喜欢的动物穿越城市,发现新事物并充满欢喜。

为模特Winnie Harlow画的肖像

个人作品·“和塑料说再见”

2019为Pulse杂志(Keolis公司主办杂志)绘制的插画,旨在提出女性的安全问题。

Keolis是领先的客运公司,业务遍布全球16个国家,其使命的重要部分是如何在公共交通中确保妇女的安全。

萨维拉与以黑白海报著称的Loesje合作过几次,其中有在阿姆斯特丹举行的气候游行而制作的作品,以“制止虚假承诺”作为该插图的主旨。

还有一个广告系列以“说您认为不错的东西”为创作主题,旨在能激发人们以更加友好和专心的方式发表意见。

2016年,奥兰多夜总会枪击事件触发萨维拉的创作意图,她发起「SHOOT LOVE」项目。

“这次枪击案件对我来说就像是压死骆驼的最后一根稻草。巴黎恐怖袭击、布鲁塞尔机场恐怖袭击、美国对黑人的暴力、ISIS……悲伤的消息充斥着我们的生活。在这样的心情驱使之下,我想穿些‘特殊的东西’来唤起人们对积极和美好的憧憬,让希望成为大家互相支持的基石。”

萨维拉从每件售出的夹克中抽取30%捐给非盈利组织,帮助那些逃离叙利亚暴力的人们。

她仍然希望可以通过艺术的力量,为痛苦的人们带来一丝慰藉和抚慰。

萨维拉作为一个感情丰富的女性,她把充满着人文的悲悯和对普世的关怀也投注到创作中,这使得她的艺术表达丰富而又情感充沛。

明确的色调搭配以及充满 POP Style 的风格主张令每一个欣赏到作品的读者都可以从中感受到创作者萨维拉从本心出发的对世界的热爱。

角色多变、主题鲜明、情感丰富……这些创作原动力都源自于萨维拉对生活的热爱与关注。

热爱生活的人会给社会传递温暖的力量,这股力量会通过媒介影响到许多人。

我们相信有了传播,这个世界会变得越来越好。

萨维拉喜欢通过创作让自己充满惊喜,我们将这份惊喜传递给你,请您查收这份明快色彩的欢愉。

总策划:梁克刚