你的孩子气余额不足,请尽快“打气”

你的孩子气余额不足,请尽快“打气”

2020年06月01日 12:01:48
来源:意外艺术

中午好呀各位~

今天除了迎来万恶的周一,还要迎来祖国花朵们的节日——儿童节

在这样特殊的节日里,就算我们干出多少和年龄不符的行为,好像都可以理直气壮。

例行怀旧的集体爆发,与其说是节日的仪式感,倒不如说是 我们对那时候 天真烂漫的孩子气还心存念想。

而对于向来以率真示人的艺术家来说,更是不乏有孩子气的高光时刻。

今天的节日礼物,就来带大家吸吸 欧 孩子气。

我们都曾经是个孩子

陈丹青在《局部》中分享过一件他自己弄的印刷品。

▲ 《海边的渔夫》 1883

画的是海边站着的一个人,没有五官,身体歪扭,整个乌漆嘛黑,一看就是个初学者的作品。

而这位画家吭哧吭哧又画了7年。

麦田的一声枪响后,他离开了世界,也让梵高这个名字,被我们记住。

▲ 《 麦田里的鸦群》1890 荷兰阿姆斯特丹梵高美术馆

这居然是那个爱用饱和度高,鲜艳颜料的梵高画的?

没错,艺术家被记住的,往往都是风格成熟后的代表作。

而回溯艺术家早期的经历,真正让他们第一次有了拿起画笔冲动的那一幕,往往稚嫩又充满了孩子气。

就像是刚出生的婴儿,第一次睁眼看到世界。一切陌生又新鲜。

但他们愿意拿起画笔,接触色彩,不假思索,不加修饰地留下对世界的第一印象。

▲ 梵高早期素描《睡着的老人》 1873

那时候,他们还是一张白纸,没有透视规则,没有所谓大师,有的是好奇的感知和创作的冲动。

所以,你到今天也还会不断听到,毕加索老了仍想自废武功,废掉苦练的立体主义,只想一辈子“像孩子一样画画”。

▲ 《自画像 年轻的画家》 毕加索91岁画

如果你有留意会发现,在艺术史上学徒制也一直贯穿其中。

而要求精密的手艺,更是只招14岁以下的学徒,要的是那颗心的纯净,踏实。

因为大多数人在成长中,总会被周遭的环境磨去棱角,失去个性,失去孩子气,失去对外部世界的好奇。

用孩子的眼光看世界

那么,难道我长大了就过期了,不再能有孩子气吗?

不是的,孩子气跟年龄没有关系,跟你的眼,你的心有关。

如果要说最具孩子气的艺术家,马蒂斯一定能在前三占个座。

▲ 马蒂斯 (1869~1954)

呐,小朋友爱到不行的米菲兔,灵感便来自于马蒂斯的剪纸作品。

▲ 米菲兔&马蒂斯《花束》

艺术家一生都应该像第一次看到这样的事物来看待周围的一切,并善于用儿童的眼光去观察世界、认识世界。

如果艺术家丧失这种视觉能力,那就意味着丧 失一切的独创性,即丧失表达的个性。

马蒂斯《画家笔记》

孩子的眼光是什么样的呢?是单纯的,不带任何偏见地去观察和认识世界。

是感到快乐的时候,会不自觉地跳起舞蹈,像是要飞起来了一样;

▲ 《舞蹈》 1910 俄罗斯 圣彼得堡艾尔米塔什博物馆

是尽管生病不舒服,看到漂亮的纸片时立马高兴起来,忘记悲伤;

▲ 《国王的悲伤》 1952 巴黎蓬皮杜艺术中心

是“用彩色纸剪了只小鹦鹉。这样,我也变成了一只小鹦鹉。”

▲ 《小鹦鹉与美人鱼》 1952

强烈的纯色在纸上碰撞,物体本来的颜色和形体统统不重要。

马蒂斯体验和观察世界的思维模式就像孩子一样,毫不掩饰与隐藏自己的情绪和想法,不为迎合大众的审美习惯和欢迎而进行创作。

悲伤忧郁不一定要是蓝色的,鹦鹉为什么就不能是彩色的呢?

用孩子的眼光看世界,你会看见世界其实简单得可爱。最直接的表达自由且烂漫。

用孩子的心态去生活

这不是哪位小朋友的手工作业,而是马蒂斯剪纸集中的一幅《伊卡洛斯》。

▲ 《 伊卡洛斯》 选自1947《爵士乐》剪纸集

明亮的蓝色,点缀着闪着光的明星。黑色的小人舒展四肢,弯曲的手臂像是两只机翼,正带着他飞行。

艺术圈有个定律:要了解一件作品,可以先去看看艺术家在创作时都经历过什么。

这些遭遇,通常都会影响到创作,并在作品中得到一定的体现。

最典型的就是德国空军轰炸了格尔尼卡,毕加索由此创作了破碎的,黑白灰的《格尔尼卡》。

▲ 《格尔尼卡》 1937 马德里国家索菲亚王妃美术馆

而马蒂斯在剪《伊卡洛斯》时,却已经是一个经历过两次世界大战,正在不断和肠炎作斗争,甚至一度只能躺床上的老人。

身体的病痛让他再也无法创制大幅油画。马蒂斯就在涂好颜色的纸上剪出形状再拼贴,始终保持对绘画的探索与自我的表达。

他选择去创作神话故事里的伊卡洛斯:

出逃的伊卡洛斯,在父亲的帮助下背好了用蜡做成的巨大翅膀,朝着天空飞去。

起飞前,父亲叮嘱伊卡洛斯,不要飞得太高,当心被太阳融化。

但第一次飞翔的伊卡洛斯太开心了,他越飞越高,朝着太阳飞奔而去。蜡却在阳光里融化,翅膀脱落,伊卡洛斯开始往下坠落。

▲ 得波拉以伊卡洛斯神话为题的创作

这是个悲剧故事吗?不是的,故事结局很美丽。

伊卡洛斯最终坠落了,但他有一颗红色的心,他的心是热的。他年轻,他想活出自己,他想背叛一切捆绑住他的东西。

马蒂斯

马蒂斯在伊卡洛斯的胸前贴了一个小心脏,给了黑色的小人,一颗鲜红的跳动的心。

尽管经历过最坏的战争,最大的屠杀,最糟糕的疾病,但在艺术的世界里,马蒂斯还可以继续拿起剪刀创作,憧憬着自己的太阳,心脏砰砰跳。

就像小时候站在讲台上,大声说出我长大以后的梦想,对热爱的事物一片赤诚。

艺术从来都是最宽容的,不管你年龄多大,经历过什么,你都可以在里头尽管表达脑海中的任何想法。

小便池可以是艺术品,收进博物馆的警戒线;童年的气球狗摇身一变成了巨大的“钢铁狗”;浴缸里的充气玩具开始环游世界……

▲ 左·气球狗 杰夫·昆斯

右上·小黄鸭 霍夫曼;右下·小便池 杜尚

从某种程度上来说,艺术一直在被层出不穷的创造所打破。

在这里,你不必顾及失败的可能性,不用考虑周遭的表扬和批评,更无需管既定规则的束缚。

艺术满足了好奇,也给了创造想象最无限的自由。

一张纸,一支笔,就可以是所有。它教我们的是,诚实地面对和表达自己的真情实感,要始终天真又热血。

当现实的世界带你顺时针生长,

愿艺术的世界陪你逆时针生活。

*参考资料

《局部》陈丹青

《马蒂斯绘画艺术研究》马倩倩

《马蒂斯剪纸艺术研究》杨慧敏

《透视法的解构——对马蒂斯艺术平面化的研究》谢云

还记得,

童年里最快乐的瞬间吗?

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